Исторический центр города Самары — район контрастов, по которому можно изучать историю архитектуры. Один из самых необычных экспонатов этого музея под открытым небом — особняк Клодта, которому скоро стукнет 120 лет.
ИСТОРИЯ УСАДЬБЫ
Дом был построен в 1898 году для купца второй гильдии, немца по происхождению, Ивана Андреевича Клодта.
Иван Андреевич, проживая со своей семьей в съемном жилье, обратился в городскую управу с прошением дозволить ему строительство «каменного дома и таковые же службы» на улице Дворянской.
К этому времени Иван Андреевич вместе со своим старшим братом Карлом владел «Технической конторой братьев Клодт», которая торговала паровой и водопроводной арматурой, всевозможными трубами, пожарными насосами, ремнями, различным инструментом, кирпичом, цементом и многим другим, и помимо этого принимала на себя устройство и ремонт водопроводов и асфальтовые работы. Спустя годы в название добавится слово «водопроводная» и расширится перечень предлагаемых товаров, а в 1907 году, уже после смерти Ивана Андреевича, контора превратится в «Торговый дом «Братья Клодт».
Здание расположилось на пустыре, где за годы до этого произошел пожар. Участок занимал 570 квадратных саженей. Спроектировал особняк известный самарский архитектор Александр Щербачев. Постройка с самого начала выбивалась из общего ряда. Здание выполнено в стиле немецкого ренессанса и напоминает небольшой дворец, украшенный круглой башней.
На территории усадьбы находилось много построек, в том числе каретник, ледник, прачечная. На мансардном этаже было три комнаты, которые, вероятно, принадлежали сыну Ивана Андреевича, Борису.
Покои Екатерины Евгеньевны располагались ближе к хозяйской части дома, к кухне и людской. Комната же Ивана Андреевича, наоборот, находилась ближе к входу и рабочему кабинету.
Помимо спальных комнат, кабинетов владельцев усадьбы и служебных помещений, на первом этаже располагались гостиная, столовая, курительная, буфетная и летняя веранда.
После смерти Клодта особняк пережил множество хозяев и использовался для различных нужд. Известно, что какое-то время здание было приспособлено для коммунального проживания. Позднее, в 1930 году, дом был отдан в использование военачальнику высокого ранга. А во время первых лет Великой Отечественной в нем находилось Афганское посольство. В мирное время его стали использовать как ясли-сад.
ДЕТСКАЯ КАРТИННАЯ ГАЛЕРЕЯ
С 1991 года и поныне особняк занимает муниципальный музей «Детская картинная галерея». Этот период неразрывно связан с именем Нины Васильевны Иевлевой. В 1978 году ею была создана детская изостудия при областном Доме работников просвещения, получившая звание «образцовой».
Фонд детских работ увеличивался с огромной скоростью. Поэтому возникла идея создания музея. 26 декабря 1990 года Исполнительный комитет Куйбышевского городского Совета народных депутатов принял решение об открытии Детской картинной галереи в Куйбышеве.
Это был первый в современной России детский музей.
Галерея создавалась под определенную аудиторию — ребенка-зрителя и ребенка-художника. До этого четыре года ДКГ размещалась в нескольких комнатах здания театра оперы и балета. В 1991 году под музей передали полуразрушенный особняк Клодта. Реставрация здания велась пять лет. Наконец в 1995 году началась новая жизнь галереи в отреставрированном памятнике архитектуры федерального значения.
В настоящее время Детская картинная галерея — это музейный комплекс, в котором сочетаются музей детского творчества, архитектурный памятник и музей быта и культуры конца XIX — начала ХХ века, а также музей декоративно-прикладного искусства. Еще одно неотъемлемое направление работы музея — мастерские по развитию детского творчества.
— Рисунки наших ребят не уступают работам взрослых художников. На детскую работу мы смотрим с таким же уважением.
У нас нет привычки править своей рукой рисунки детей, заставлять их копировать чьи-то произведения — они создают работы спонтанно. Это идет изнутри.
Только нужно им уделить внимание, поддержать, показать, что есть искусство, и тогда все встанет на свои места, — рассказывает бессменный директор учреждения Нина Иевлева.
ПОСТОЯННАЯ ЭКСПОЗИЦИЯ
Комната бытовой культуры конца XIX — начала ХХ века — единственное место в музее, где экспозиция почти не меняется. Во времена Клодта в этом помещении, предположительно, была курительная. Название живо и по сей день.
Для воссоздания исторической атмосферы в ней собраны предметы, которые были в домах состоятельных людей, современников Клодта.
Посетители могут услышать звуки старинного музыкального автомата и фисгармонии, заглянуть в стереоскоп и рассмотреть рекламные объявления, которые давала контора братьев Клодт.
В доме почти не осталось личных вещей Клодта и его семьи. Но кое-что все-таки сохранилось — это изразцовый камин и зеркало. Залы, в которых находятся эти экспонаты, так и называются — каминный (бывшая столовая) и зеркальный (бывшая гостиная). Стоит отметить, что после смены многочисленных хозяев камин сохранился практически в первозданном виде.
КУКОЛЬНЫЕ СЕЗОНЫ
Каждое лето в стенах особняка открывается традиционная выставка «Эксклюзивная кукла особняка Клодта», на которой одновременно представлено три-четыре коллекции костюмной куклы. Эти экспонаты создаются в мастерской художника и автора всех кукол Ольги Бакановой.
В течение двух лет она вместе со своими помощницами создает коллекцию, в которую входит в среднем от 10 до 13 кукол. В этом году премьерная — десятая по счету. В фонде музея сейчас уже около 130 кукол. Каждая коллекция по-своему особенна.
Например, «Костюмы русской знати допетровской эпохи» рассказывает о традиционном русском костюме до его европеизации Петром I.
А премьерная коллекция «Сорока, ворона и красный петух», к которой сделано еще и несколько текстильных панно, посвящена традициям русских национальных праздников и гуляний. Авторские эскизы выставлены в бывшей буфетной.
В разное время года экспозиции в музее меняются. Осенью кукол сменяют выставки из собраний самарских коллекционеров, а зимой появляются захватывающие истории с неповторимыми декорациями.
Например, прошлой зимой в галерее проходила выставка «Были и небылицы», которая на время превратила каминный зал особняка в таинственный лес, а дети могли разглядеть на картинах невиданных мифических существ — русалок, водяных, леших и овинников.
- МАСТЕРСКИЕ
- В 2006 году экспериментальная художественная школа была реорганизована в мастерские по развитию детского творчества, куда принимают рисующих детей с шести лет.
- Сейчас в музее работают мастерские: развития детского творчества, керамики, дизайна и архитектуры, декоративно-прикладного искусства, композиции, академического рисунка и живописи.
Основные идеи, которых придерживаются педагоги, — воспитание у детей художественного вкуса, обучение навыкам ремесла. Результаты деятельности мастерских — картины, керамика, предметы декоративно-прикладного искусства — пополняют галерею и регулярно выставляются в ее стенах.
В Детскую картинную галерею может прийти любой желающий. Для больших групп проводятся экскурсии. Также можно воспользоваться аудиогидом и прогуляться по музею самостоятельно.
Адрес музея: улица Куйбышева, 139
График работы: ежедневно с 9.00 до 18.00
Стоимость билета: от 100 рублей
Телефоны: 332-43-98, 332-20-67
Сайт: https://vk.com/childgal_samara
- ЕЩЕ В ПРОЕКТЕ «ЭКСПОНАТ»:
- —
Источник: https://sgpress.ru/news/86038
Самарская детская картинная галерея
Музей «Детская картинная галерея», существующий в Самаре свыше двух десятилетий, принадлежит к числу популярных музейных учреждений города. Удивительное здание галереи, издали привлекающее внимание своими причудливыми башенками и яркой, узорчатой крышей, очень нравится юным посетителям музея, для которых здесь создано немало разноплановых и увлекательных экспозиций.
Современная деятельность галереи
Деятельность Детской картинной галереи ориентирована, как ясно из ее названия, на детскую аудиторию, но за многие годы музей стал популярным местом для семейного посещения, поскольку и взрослым зрителям здесь есть, на что посмотреть и чему удивиться.
Во-первых, Самарская Детская картинная галерея органично воплощает в себе сразу несколько направлений музейной деятельности: помимо выставочных залов детского творчества здесь существуют также музей культуры и быта прошлых веков, музей декоративно-прикладного искусства, музей на садово-парковой территории. Во-вторых, в галерее экспонируются картины не только юных, но и зрелых, состоявшихся художников, а также талантливой студенческой молодежи. И в-третьих, здание музея Детской картинной галереи (особняк Клодта) само по себе представляет немалый интерес и является памятником архитектуры конца 19 столетия.
Тематическое образовательное занятие
Сотрудниками музея ведется активная работа по формированию музейных экспозиций под открытым небом, а также при галерее созданы мастерские для развития творческих навыков у детей и лекционный зал, в котором проводятся тематические образовательные занятия и беседы.
В мастерских творческая детвора изучает основы академической живописи, историю мировой архитектуры и искусства, этнографию, учится выстраивать композицию, посещает занятия по керамике и гончарному делу.
Для желающих посещать занятия в мастерских экзаменов нет, родителям всего лишь нужно показать домашние работы своего малыша, которые и будут свидетельством того, что у ребенка тяга к творчеству.
Творческая мастерская
Более 10 лет в галерее существует мастерская, в которой под чутким руководством заслуженного работника культуры О. А. Бакановой создаются удивительные «Эксклюзивные куклы особняка Клодта».
Несколько лет подряд, летом перед восхищенными зрителями предстают выставки исторических костюмных кукол, благодаря которым можно погрузиться в атмосферу разных эпох: барокко, ампир, рококо, Возрождение, венецианский карнавал – вот неполный список коллекций, представленных за последние годы в различных городах Самарской области, а также в Москве, Казани и даже в Венеции.
Венецианский карнавал
Огромной популярностью у юных и взрослых горожан пользуются увлекательные праздники и фестивали, устраиваемые Детской картинной галереей, многие из которых стали уже доброй традицией: праздники цветов и воздушных змеев, фестиваль театров кукол, общегородские мероприятия и многое другое. Немалая часть выставок, которые организовывает галерея, носит образовательно-развивающий характер или является историко-краеведческими проектами, как например: «Улица Дворянская», «Сколько лет Самаре?», «Автопортрет – самолюбование или самовыражение?», «Род Орловых-Давыдовых» и др.
Праздник, устраиваемый Детской картинной галереей
История создания музея «Детская картинная галерея»
Впервые для посетителей двери Детской картинной галереи распахнулись в начале 1991 года, но открытию этого (нового для Самары) музея предшествовала долгая история.
Создавался музей с 1978 года благодаря инициативе Нины Васильевны Иевлевой, которая создала детскую изобразительную студию, вскоре получившую звание «образцовой».
Местом размещения изостудии был Областной дом работников просвещения, но через несколько лет растущему коллективу стало тесно в его стенах.
Яркие и талантливые работы воспитанников изостудии накапливались с каждым годом и остро требовали создания настоящей галереи, в которой можно было бы демонстрировать картины юных художников. За неимением собственных залов Иевлева стала организовывать выставки детского творчества в витринах магазинов на центральных улицах города.
Выставка детского творчества
К 10-летнему юбилею изостудия перебралась в здание театра оперы и балета, где около 4-х лет размещалась в нескольких помещениях в правом крыле. В конце 1990 года исполком г. Куйбышева (прежнее название Самары) принял судьбоносное решение для изостудии – открытие детской картинной галереи в городе было одобрено.
На тот момент Детская картинная галерея стала первым в стране детским музеем, который создавался из работ детей и был ориентирован на детей-зрителей. В 1991 году в ведение ДКГ был передан особняк И. А.
Клодта на улице Куйбышева, который хоть и имел высокую художественно-историческую ценность, но нуждался в масштабном ремонте и реставрации.
Особняк И. А. Клодта на улице Куйбышева
Необычное здание в стиле немецкого ренессанса, поражающее жителей дореволюционной Самары своими башнями с флюгерами и затейливыми балкончиками, было построено в 1898 году архитектором А. А. Щербачевым для И. А. Клодта, инженера и купца 2 гильдии.
К сожалению, в годы Советской власти национализированный особняк был передан в ведение различных учреждений и организаций, что очень плачевно сказалось на состоянии дома.
К 1991 году, когда его передали Детской картинной галерее, особняк Клодта был полуразрушен, и долгих 5 лет велось кропотливое восстановление этого архитектурного памятника.
Теперь в воссозданных интерьерах особняка можно ощутить атмосферу вековой давности, которая отражена не только в экспозициях предметов культуры и быта 19-20 веков, но и в бесчисленных мелочах.
Юным посетителям ДКГ не возбраняется, например, прикоснуться к клавишам старинного фортепиано или покрутить ручку шарманки, посмотреть фотографии минувших лет в толстом кожаном альбоме.
Благодаря Детской картинной галерее особняк Клодта получил второе рождение и стал популярным туристическим объектом Самары.
Посетителям
- Адрес: г. Самара, ул. Куйбышева (Дворянская), 139;
- Как добраться:Галерея находжится недалеко от центра города, на берегу Волги. По близости есть остановка общественного транспорта. Добраться можно на автобусах № 61 и 24, а также на маршрутном такси № 247, 261, 297;
- Телефон: 8 (846) 332-43-98;
- Режим работы: ежедневно, с 09:00 до 18:00;
- Сайт: chilgall.wixsite.com/main
- Стоимость билета: 200 рублей, льготные категории бесплатно.
В музее проводятся мастер-классы, конкурсы детских рисунков.
Полезные ссылки для туристов:
- Билеты в музеи: чтобы не тратиться время в очередях покупайте заранее на сайтах Musement, Tiqets.com;
- Экскрусии по достопримечательностям: о времяпровождении в новых городах лучше позаботиться заранее, сервисы Tripster, Sputnik8 помогут в этом;
- Проживание: сначала выберите понравившийся отель через Booking (у них самая большая база), а затем проверьте, с какого сайта его дешевле забронировать через RoomGuru;
- Перелет: самые дешевые билеты ищет Aviasales, также можете находить выгодные акции авиакомпаний в Aviadiscounter;
- Экскурсионные туры: туроператор Tourex для тех, кто путешествует с целью знакомства с культурой, искусством, обычаями, историей разных стран, а дешевые пакетные туры лучше искать на Травелата, Onlinetours и Level.Travel.
Источник: https://wmuseum.ru/rossiya/724-detskaya-kartinnaya-galereya.html
Муниципальное бюджетное учреждение городского округа Самара Музей Детская картинная галерея, г. Самара ул. Куйбышева 139, особняк Клодта, выставки детского рисунка, интерактивные выставки для детей, мастерские детского творчества, выездные лекции, директор Иевлева Нина Васильевна
| Расписание выставок, мастер-классов на нашем новом ресурсе | ||||||||||||||||
|
|
||||||||||||||||
|
||||||||||||||||
| Выставки работают до 31 августа | ||||||||||||||||
|
в реальном музее:
Выставки в Муниципальном музее «Детская картинная галерея» г. Самары в 2018г. Выставки в Муниципальном музее «Детская картинная галерея» г. Самары в 2017г. Выставки в Муниципальном музее «Детская картинная галерея» г. Самары в 2016г. Выставки в Муниципальном музее «Детская картинная галерея» г. Самары в 2015г. Выставки в Муниципальном музее «Детская картинная галерея» г. Самары в 2014г. Мастерские Муниципального музея «Детская картинная галерея» г. Самары приглашают
-
- ПЛЕНЭР 2017
- ДЕНЬ РОЖДЕНИЯ ПУШКИНА
- В МУЗЕЕ «ДЕТСКАЯ КАРТИННАЯ ГАЛЕРЕЯ»
- 6 июня 2017 г.
- ВЫПУСК МАСТЕРСКИХ МУЗЕЯ
- ДЕТСКАЯ КАРТИННАЯ ГАЛЕРЕЯ 2017
- МАСТЕРСКИЕ МУЗЕЯ ДЕТСКАЯ КАРТИННАЯ ГАЛЕРЕЯ.
- ВЫПУСК 2016.
- ОТКРЫТИЕ ФОНТАНА 1 июня 2016 г.
- в Международный день защиты детей
- РЕСТОРАННЫЙ ДЕНЬ В МУЗЕЕ ДЕТСКАЯ КАРТИННАЯ ГАЛЕРЕЯ 22 мая 2016 г.
- Конкурс детских работ
- «Самарский трамвай»
- Самарскому трамваю 100 лет
Источник: http://chgal.samsu.ru/main.html
Музей «Детская картинная галерея». Двойной юбилей
Опубликовано: 1448 дней назад ( 5 ноября 2015)
Блог: «Хроники самарочки» 2015 год — богат на события и юбилейные даты.
В декабре Детской картинной галерее нашего города исполняется 25 лет, ее бессменный руководитель Нина Васильевна Иевлева отметила в этом году свое 75-летие.
- За 25 лет уникальный музей стал достоянием столицы губернии.
Музей «Детская картинная галерея» ориентирован на ребенка-зрителя и ребенка-художника. При этом акцент делается на самобытность личности ребенка и на восприятие его творчества как искусства. МДКГ подчеркивает и настаивает на изменении названия «детский рисунок» на «детская картина». Галерея представляет собой несколько типов музея сразу: архитектурный памятник и музей старинного быта, экспозиция детского творчества, сад-музей, музей под открытым небом (формируется). МДКГ экспонирует не только работы детей, но и работы взрослых, способных сформировать вкус ребенка. Фонды галереи насчитывают свыше 19000 единиц хранения, включающих более 12000 работ детей разных стран, образцы декоративно-прикладного и народного искусства, куклы народов мира, предметы старинного быта. При МДКГ есть мастерские по развитию детского творчества. Вначале была образцовая детская изостудия при областном Доме работников просвещения, и в течение 15 лет Нина Васильевна упорно доказывала властям города необходимость создания детского музея. Последней каплей стала телеграмма директора Эрмитажа, академика Бориса Пиотровского в горисполком Куйбышева… Чиновники долго не могли понять: для чего собирать детские рисунки, что в них интересного. А интересного в них очень много! — Мой сын начал рисовать в 2,5 года. Он полностью изменил мое мнение об искусстве. Я стала думать, чем же его работы отличаются от взрослых, признанных? В это время мой муж-художник тесно общался с коллегами. У нас мог, например, Пурыгин до четырех утра задержаться и спорить до хрипоты, что такое искусство. А потом я садилась, брала рисунки сына и видела, что все, о чем они спорили, есть там. Мой сын все это естественно сделал. Значит, он хранит некую память? Семилетняя Маша и Шишкин — Если мы сравним, например, работу семилетней Маши Ягубян и картину Шишкина, то увидим, что они похожи. Как можно было, не показывая репродукции Шишкина, подвигнуть ее на это, на такой уровень и качество? Единственный способ — поставить задачу, на которую отзывается сердце. Очень хорошо помню тот день. Только что выпал снег и лежал на деревьях. Я вошла в класс и сказала: «Сейчас мы пишем очарование сегодняшнего дня». Работы получились все разные, и это говорит о правильности постановки задачи. Если бы я начала расписывать: «Давайте посмотрим, как лежит снег, как он упал, как веточки согнулись.», это было бы мое впечатление. А надо, чтобы восприятие детей было живое. Тогда оно запоминается как образ, и ребенок переносит на рисунок свою внутреннюю гармонию. Надо заворожить — Завотделом истории искусства читала лекцию нашим детям о пещере Альтамира — самом древнем найденном изображении, созданном человеком, истоке живописи. Рассказ на 45 минут о наскальной росписи: как нашли эту пещеру, как вошли в нее, где она находится. Но это ведь детям сегодня легко найти самим — открыл Интернет и выбрал что тебе надо. Так что же мы должны дать? Жемчужины, которые остаются в наших руках, когда уходит вода. И они должны быть так поданы, чтобы у ребенка это осталось на всю жизнь. Тогда перед началом лекции я говорю детям: «В этом углу листа бумаги изобразите быка, который сжат в пружину и вот-вот развернется. И я вас убедительно прошу сделать это земляными красками». Получилось! Приходит лектор и показывает им рисунки, сделанные 40 тысячелетий назад. И тогдаэто «попадает» в них, затрагивает их душу. Кто-то говорит робко: «А можно я ещё раз нарисую?» Можно! Можно тысячу лекций прочитать впустую, а надо заворожить. Чтение душ по рисункам — Мы принимаем детей в галерею, если родители приносят 50 рисунков. Это значит, у ребенка есть потребность рисовать, и, что не менее важно, мама их собирает. Если рисунков нет, значит, мама вовремя не обратила внимание, когда он «чиркать» стал. Или, считая, что он не умеет, сама начала показывать, как надо, и зажала творческое начало ребёнка. Я могу по рисунку сказать, как воспитывают ребенка, какой у него характер, как он будет учиться или учится в школе, какая у него отметка по математике и по русскому языку. А талант мы раскроем — он есть у каждого. За всю жизнь мне встретился только один мальчик, не способный к рисованию вообще. Я давала задание, все уже делали, а он мне эмоционально и красочно рассказывал, как он будет его выполнять. Единственный был мальчишка, которому слово было важнее. Иногда я его приглашала в соседний кабинет, давала телефонную трубку, сама брала вторую и слушала его дистанционно — чтобы он не мешал остальным. Это были не рассказы, а просто песни! Настоящая хитрость — А как научить рисовать с натуры? Это настоящая хитрость. Я приводила их в зимний сад и говорила: «Вы нарисуете растение, а когда я вернусь, мне надо будет угадать, что это». Таким образом, им обязательно надо рисовать похоже! Или — я хочу, чтобы ученики постарше дома рисовали наброски, копались в пластической анатомии. И я опять иду на хитрость, говорю: «Ребята, у меня скоро день рождения. И я очень хочу один подарок — самый для меня желанный. Вы покупаете маленький альбомчик и каждый день делаете набросок. А потом мне его подарите». Розовая весна — Прихожу на урок к молодой учительнице на замену. Она говорит детям пяти-шести лет: «Ребята, сегодня мы будем говорить о колорите. Я вам покажу репродукции. Разницу видите?» Молчат. Тогда я говорю: «Давайте поиграем. Я скажу вам слово, а вы мне — цвет. Осень». Дети ожили, отвечают. «Лето». Тоже много ответов. «Вот видите, — говорю. — Вы мне называете колорит. Колор — это цвет». Дальше говорю: «А если это весна?» Замолчали, задумались. Одна говорит: «Розовый». Другой спорит: «Нет, голубой». Я спрашиваю: «А если я пишу весну, у меня может быть забор розовый?» «Может», — говорит. Сколько в этот момент он всего понял! Теперь он и Ван Гога, и Сезанна сможет оценить. «Вот теперь нарисуйте розовую весну». «А я, можно, голубую?» Он отказался от моего мнения и пошел своим путем. Здорово! Если от нас выходят нормальные люди, если у нас работают пять человек, которые здесь когда-то учились, это говорит о том, что в нашей системе есть правильные ходы. Ты уходишь со своего рабочего места — оставляй чистыми стол, стул, ведерко. Если ты еще тому, кто придет в класс после тебя, нальешь воды, — вообще молодец. Маленькие детали, которые делают человека человеком. Да, через искусство взрослых художников и художников-детей и его осознание мы делаем человека чище, добрее, умнее и талантливее. 
Самарский «Музей «Детская картинная галерея» располагается на улице Куйбышева, 139 в старинном особняке купца Ивана Андреевича Те-Клодта — памятнике архитектуры XIX века федерального значения. 
Впервые за много лет в здании был сделан ремонт (с 1990—1995 года).Через несколько лет соседняя усадьба Новокрещеновых тоже смогла разместить у себя творческие мастерские. К слову сказать, архитектурный ансамбль Новокрещеновых тоже является памятником истории и культуры регионального значения.
Галерея открылась в 1990 году, её создатель и бессменный директор — заслуженный работник культуры РФ Нина Васильевна Иевлева.
Детская картинная галерея создавалась специально для ребенка-зрителя и ребенка-художника. Но наряду с детскими работами, в МДКГ экспонируются картины профессиональных художников, студентов, выпускников художественных училищ и ВУЗов, проводятся выставки традиционных национальных культур, народного искусства и ремесел, различные образовательно-развивающие проекты. За 25-летнюю историю Галерея провела десятки международных выставок и фестивалей и хранит в своих фондах более 17 000 детских рисунков из России, Америки, Англии, Японии, Германии, Болгарии, Югославии, Бразилии и других стран. В 2002 г. в «Детской картинной галерее» началась история «Эксклюзивной куклы особняка Клодта» (мастерская Ольги Бакановой, заслуженного работника культуры РФ). С тех пор свет увидели 8 коллекций: «Карнавал Бургундской моды», «Европейское Возрождение в костюме», «Барокко», «Рококо», «Ампир и бидермайер», «Эклектика и модерн», «Венецианский карнавал» и «Костюм русской знати допетровской эпохи XVI—XVII вв.» Ставшие уже традиционными летние выставки «Эксклюзивной куклы особняка Клодта» не только знакомят зрителей с достоверным воспроизведением эпохи в костюме, но и создают вокруг коллекций архитектурную, историческую и культурную среду. За последние годы историческую костюмную куклу увидели в 11 городах Самарской области, Казани, Москве, а в 2009 году в Венеции — в Музее исторического костюма Museo di Palazzo Mocenigo. К наиболее ярким и интересным выставочным проектам последних лет относятся: «Маленький принц», «Символы войны и победы», «История Земли в творчестве детей», «Рождественские сказки» (2010 год); «Невероятное? Очевидно!», «Портрет прекрасной дамы» (2011); выставка «искреннего» искусства «Рядом с Руссо и Пиросмани», «Другие миры» (2012). Коллективом МДКГ созданы две коллекции рельефов «Древний мир» и «Средневековье» для слепых, слабовидящих и слабослышащих детей в рамках городской программы «Самара — детям. Мы разные, мы равные». Каждый рельеф сопровождается аудиокомментарием, раскрывающим его культурологическое описание. В настоящее время галерея представляет собой совокупность четырех различных музеев (музей детского творчества, архитектурный памятник и музей бытокультуры конца XIX-начала ХХ веков, музей декоративно-прикладного искусства, сад-музей), к которым примыкают мастерские по развитию детского изобразительного творчества и лекторий. Мастерские работают по направлениям эстетического развития детей через творчество; академической живописи, рисунка и композиции; архитектуры и дизайна; керамики и гончарного дела; этнографии; истории мирового искусства. Галерея традицио проводит различные праздников и фестивалей на территории музея и разных площадках города: фестиваль кукольных театров, «Путешествия по Новогоднему терему», «Праздник воздушного змея», «Праздник цветов», ежегодное открытие фонтана в саду усадьбы и другие.
Нина Васильевна Иевлева: «Я не ожидала, что так быстро пролетит время. Первые ученики выросли и уже привели сюда своих детей. Наши выпускники стали врачами, учителями, архитекторами, и просто хорошими людьми».
С Юбилеем!
Источник: Самарская Газета Нина Ивлева: «Талант мы раскроем — он есть у каждого» sgpress.ru/…Samary/Nina-Ivleva—Talant-my-raskroem—on-est-u-kazhd… Музей «Детская картинная галерея»
www.museum.ru/M1062
Источник: https://samsud.ru/blogs/hroniki-samarochki/muzei-detskaja-kartinnaja-galereja-dvoin.html
Детская картинная галерея (Самара) — это… Что такое Детская картинная галерея (Самара)?
Oсобняк Клодта — украшение улицы Куйбышева
Детская картинная галерея — музей в Самаре. Располагается на улице Куйбышева, 139 в старинном особняке купца второй гильдии Ивана Андреевича Те-Клодта — памятнике архитектуры XIX века.[1] Здание отреставрировано в 1991 году, отремонтировано в 2011 году.[2][3] Соседний одноэтажный деревянный дом с резьбой на улице Куйбышева, 141 является филиалом Детской картинной галереи.
Детская картинная галерея открылась в 1990 году, её создатель и бессменный директор — заслуженный работник культуры РФ Нина Васильевна Иевлева.
Детская картинная галерея создавалась специально для ребёнка-зрителя и ребёнка-художника.
Но наряду с детскими работами, в МДКГ экспонируются картины профессиональных художников, студентов, выпускников художественных училищ и ВУЗов, проводятся выставки традиционных национальных культур, народного искусства и ремёсел, различные образовательно-развивающие проекты.
За более чем 20-летнюю историю Галерея провела десятки международных выставок и фестивалей и хранит в своих фондах более 17 000 детских рисунков из России, Америки, Англии, Японии, Германии, Болгарии, Югославии, Бразилии и других стран.
В 2002 г. в «Детской картинной галерее» началась история «Эксклюзивной куклы особняка Клодта» (мастерская Ольги Бакановой, заслуженного работника культуры РФ).
[4] С тех пор свет увидели 8 коллекций: «Карнавал Бургундской моды», «Европейское Возрождение в костюме», «Барокко», «Рококо», «Ампир и бидермайер», «Эклектика и модерн», «Венецианский карнавал» и «Костюм русской знати допетровской эпохи XVI—XVII вв.».[5][6]
Дом заметен издалека благодаря яркой крыше
Ставшие уже традиционными летние выставки «Эксклюзивной куклы особняка Клодта» не только знакомят зрителей с достоверным воспроизведением эпохи в костюме, но и создают вокруг коллекций архитектурную, историческую и культурную среду.[7] За последние годы историческую костюмную куклы увидели в 11 городах Самарской области, Казани, Москве, а в 2009 г. в Венеции в Музее исторического костюма Museo di Palazzo Mocenigo.[8]
В настоящее время галерея представляет собой совокупность четырёх различных музеев (музей детского творчества, архитектурный памятник и музей бытокультуры конца XIX-начала ХХ вв., музей декоративно-прикладного искусства, сад-музей), к которым примыкают мастерские по развитию детского изобразительного творчества и лекторий.
Мастерские работают по направлениям эстетического развития детей через творчество; академической живописи, рисунка и композиции; архитектуры и дизайна; керамики, гончарного дела; этнографии; истории мирового искусства.
Традиционным стало проведение различных праздников и фестивалей на территории музея и разных площадках города. Это фестиваль кукольных театров, «Путешествия по Новогоднему терему», «Праздник воздушного змея», «Праздник цветов», ежегодное открытие фонтана в саду усадьбы и много других.
Источник: https://dic.academic.ru/dic.nsf/ruwiki/1784264
Детская картинная галерея
История создания музея
Детская картинная галерея была открыта для посетителей в январе 1991 г. Работа по ее созданию шла почти 13 лет.
Началось все в 1978 году, когда в Куйбышеве при Областном доме работников просвещения Ниной Васильевной Иевлевой была создана детская изостудия, которая быстро приобрела звание «образцовой».
Накапливающийся фонд детских работ заставил задуматься о статусе детского рисунка, его значении и ценности. В 1982-83 годах возникла идея создания детского музея – детской картинной галереи.
Проводились многочисленные выставки, в том числе такие новаторские для середины 1980-х годов, как выставка в витринах магазинов улиц Куйбышева и Ленинградской.
«Десять лет работы детской изостудии, руководимой Н.В. Иевлевой, серьезно повлияла на художественную жизнь города, детские выставки стали событием…» — писала газета в 1988 году.
26 декабря 1990 года Исполнительный комитет Куйбышевского городского Совета народных депутатов принял решение «об открытии детской картинной галереи в г.Куйбышеве». Это был первый в современной России детский музей.
В отличие от большинства детских музеев ДКГ создавалась специально под определенную аудиторию – ребенка-зрителя и ребенка-художника, причем ориентированность на детское творчество до настоящего времени является отправной точкой для всей деятельности музея.
Четыре года ДКГ размещалась в нескольких комнатах правого крыла здания театра оперы и балета. В 1991 году Исполком передал под Детскую картинную галерею полуразрушенный особняк И.А.Клодта на улице Куйбышева.
Пять лет велась реставрация здания и в 1995 году началась новая жизнь галереи в отреставрированном особняке Х1Х века – памятнике архитектуры федерального значения.
Пространство особняка идеально подходит для организации детских выставок, поскольку его интерьеры комфортны для пребывания в них детей, не давят на зрителя, а соразмерны внутренним ощущениям человека. Кроме того, предметы бытокультуры 100-120-летней давности, которые есть в ДКГ, дают реальную возможность ребенку потрогать историю.
Возможность завести старинную шарманку, поиграть на фортепиано века, понять, как действует фисгармония, полистать альбом со старинными фотографиями очень ценится юными посетителями галереи.
В настоящее время галерея представляет собой совокупность трех различных музеев (музей детского творчества, архитектурный памятник и музей бытокультуры конца XIX – начала ХХ века, сад-музей), к которым примыкают творческие мастерские и лекторий.
В перспективе здесь планируется создание музейно-туристического комплекса «Старый самарский двор». Этот комплекс должен стать своего рода заповедной зоной, ориентированной не только на современного зрителя, но и на будущие поколения.
На ее территории должна сохраниться подлинная самарская историко-бытовая культура XIX-XX веков.
После создания в 1990 г. Детской картинной галереи детская изостудия постепенно стала экспериментальной художественной школой, продолжавшей принимать детей с 6-летнего возраста.
Школа не укладывалась в стандарт художественных школ: и обучала с 6 лет, и выпускала в 16-17 лет, и заканчивала обучение рисованием гипсовой головы с натуры. Различий было больше, чем сходства. В 2006 г.
по просьбе самой школы, она была реорганизована в мастерские развития детского творчества.
Сейчас в МДКГ работают Мастерские развития детского творчества для детей от 5 до 12 лет преподавателей Н.М.Василюк, И.В.Денисовой, Е.В.Яшенькиной, Н.С.Соболевой; Мастерская ДПИ О.В.Даньчиной; Мастерская керамики В.А.Свешниковой (член СХ РФ); Мастерская дизайна и архитектуры М.Н. Самсоновой.
Для подростков 12-17 лет работают Мастерская композиции Н.В.Иевлевой (заслуженный работник культуры), Мастерская живописи О.А.Бакановой, Мастерская академического рисунка и живописи А.В.Суилиной.
Прием в мастерские Детской картинной галереи ведется по большому количеству домашних работ ребенка (не менее 50 рисунков) без экзаменов.
Помимо основного назначения – художественного творчества детей, обучения детей навыкам ремесла, воспитанию художественного вкуса мастерские решают еще одну важную задачу.
Результаты деятельности мастерских – картины, керамика, предметы ДПИ – становятся основой коллекции Детской картинной галереи.
Детские картины востребованы как произведения искусства, как результат самоутверждения и развития личности ребенка, как предмет коллекционирования, как произведения, которые понятны сверстникам и становятся основой для постижения детьми-зрителями законов изобразительного искусства.
Выставки ДКГ отличаются завидным разнообразием. Прежде всего, это, конечно, выставки детских работ.
Например, такие крупномасштабные международные проекты как «История земли в творчестве детей», «Вечные ценности глазами ребенка», «Берег моего детства» (выставки по итогам конкурсов), тематические выставки («Дети-философы», «Маленькие шедевры»), персональные выставки детей, художественных школ и студий (1000 рисунков Тамаза Кварацхелия», «400+20» – юбилейная выставка ДХШ № 2). Методические выставки служат базой для проведения семинаров по проблемам преподавания изобразительного искусства и пониманию детского творчества.
В ДКГ проходят выставки как профессиональных художников («Звуки земли» – юбилейная выставка Б.Иевлева, «Юбилей художника» (к 60-летнему юбилею художника, преподавателя ДХШ № 1 К.В.
Загоскина, «Женский портрет в произведениях самарских художников», «Гобелены Алексея Бандуры», «Выставка И.В.
Карпунова»), так и студентов, выпускников художественных училищ и ВУЗов («Выпускники, которыми гордится школа, училище, ВУЗ»).
Особый интерес представляют выставки традиционных национальных культур, народного искусства и ремесел (выставки «Загадочная Япония», «Город мастеров», «Национальные костюмы народов Поволжья», выставки фотографий из посольства Мексики и многие другие).
Большой популярностью пользуются интерактивные образовательно-развивающие выставки («Имею право!», «Маленький принц», «Автопортрет – самолюбование или самовыражение?», «Путешествия Гулливера. Инсталляция и перфоманс») и историко-краеведческие проекты («Улица Дворянская – путешествие во времени», «Род Орловых-Давыдовых в гербах и фотографиях», «Сколько лет Самаре?»).
В 2002 г. в Детской картинной галерее началась история «Эксклюзивной куклы особняка Клодта» (мастерская О.А.Бакановой).
Одна за другой свет увидели 7 коллекций костюмной куклы: «Карнавал Бургундской моды», «Европейское Возрождение в костюме», «Барокко», «Рококо», «Ампир и бидермайер», «Эклектика и модерн», «Венецианский карнавал».
В настоящее время идет работа над новой коллекцией кукол под рабочим названием «Костюм русской знати допетровской эпохи».
г. Самара, ул. Куйбышева, 139
т. (846) 332-20-67
Источник: http://xn—-8sbaag6d3adb2l.xn--p1ai/catalog/kultura-i-iskusstvo/muzei/detskaya-kartinnaya-galereya.html
Загрузка...
