Недалеко от Елисейских полей, на улице Варрен, в красивом особняке расположился музей Родена. Интересна история создания этого музея. Французский скульптор Огюст Роден с 1908 года жил и работал в отеле Бирона, жемчужине парижской архитектуры XVIII века.
Мастер был очарован красотой самого здания и прилегающего к нему старого парка. Завещая все свои работы и частную коллекцию картин Ван–Гога Франции, Роден предложил государству сделать в этом доме его собственный музей.
Однако его творчество не было по достоинству оценено современниками, и музей был открыт только в 1918 году, через два года после смерти великого скульптора.
Экспозиции музея
Основа собрания Музея Родена — коллекция, завещанная скульптором государству. В первую очередь — это скульптуры, рисунки самого художника и произведения искусства, собранные Роденом.
В экспозиции и фондах музея кроме произведений скульптуры и живописи можно увидеть и старые фотографии. Одни из них документальные и рассказывают о жизни мастера, другие являются образцами художественной фотографии, которой увлекался Роден. Но скульптура в музее занимает главенствующее положение.
Скульптура
Роден в своём творчестве сумел соединить реализм и романтизм, импрессионизм и символизм. Роден — виртуозный мастер изображения человеческого тела, в передаче пластическими средствами эмоционального состояния героев. Знаменитые произведения Родена — скульптуры «Мыслитель», «Адам и Ева», «Поцелуй», «Граждане Кале», «Вечная весна» и другие представлены в экспозиции музея.
Граждане Кале 
Поцелуй 
Мыслитель
«Человек со сломанным носом», первое творение, представленное публике в 1864 году. Парижский Салон отклонил необычный бронзовый бюст, выполненный 24-летним Роденом. Этой скульптурой Роден заявил новый канон красоты, в котором для художника все прекрасно. Творец видит внутреннюю правду, которая скрывается за внешней формой. Это, по мнению Родена, и есть красота.
Скульптура под названием «Бронзовый век» несет в себе восторг художника от знакомства с памятниками эпохи Возрождения и невозможность академических кругов принимать новое.
Врата Ада 
Бронзовый век 
Человек со сломанным носом
Барельеф для входных ворот Музея декоративных искусств заказанный Родену в 1880 году, стал произведением всей жизни художника. «Врата Ада» так и не завершенные, стали олицетворением итога пути человечества, эмоций, несчастий и грехов.
Графика
Наследие графических произведений Родена охватывает почти 8 000 творений, отображающих разные периоды творчества художника и выполненные в разных техниках. Это и карандашные рисунки, и литографии.
В музее хранятся пейзажные зарисовки, этюды, наброски к будущим скульптурам. Это и пейзажи, сделанные во время путешествий по Бельгии и Италии. Иллюстраций к произведениям Данте и Бодлера, этюды и карандашные зарисовки обнаженной натуры, а также портреты.
Фотография
Около 8 000 старых фотографии хранятся в фондах музея. Они редко выставляются, т. к. их постоянное пребывание в экспозиционных залах плохо сказывается на их сохранности. Сами по себе фотографии представляют большой интерес, ведь этот вид искусства художника открыл в последние годы жизни.
Он видел в фотографии новые художественные возможности. Скульптор сотрудничал со множеством фотографов, которых интересовала именно художественная фотография. Для Родена она была не просто фиксацией увиденного и отображением действительности, но в первую очередь новым художественным языком.
Интересно, что первый фотограф Музея Родена был французский мастер русского происхождения Петр Шумов. Он плотно сотрудничал с Роденом в 1912—17 гг., выполнив полторы сотни снимков скульптур и почти 60 портретов и сцен из будней скульптора последних лет жизни. Эти фотографии хранятся в музее.
Коллекция произведений искусства, собранная Роденом
В течение последних двадцати лет своей жизни Родена собрал богатую коллекцию произведений искусства. Это и артефакты античности, приобретения и находки из Египта, Греции, Рима и ближнего Востока, сделанные во время путешествий и творческих поездок.
Обнаженная Портрет папаши Танги
Роден также увлекался живописью и собирал полотна на протяжении своей жизни. В его коллекции «Портрет папаши Танги» Винсента Ван Гога «Обнаженная» Огюста Ренуара.
Роден обменивался своими произведениями с такими художниками, как Жан-Поль Лоран, Александр Фальгьер, Эме-Жюль Далу, Альфонс Легро, Клод Моне, Чарльз Коттет, Эдвард Мунк и многими другими прославленными мастерами того времени.
Их произведения сегодня можно увидеть в экспозиции музея.
Музей Огюста Родена будет интересен всем ценителям прекрасного, путешественникам, стремящимся прикоснутся к настоящим шедеврам и пережить всю бурю эмоций, рождённых талантом великого мастера.
Как добраться
Адрес: 79 Rue de Varenne, Paris 75007 Телефон: +33 1 44 18 61 10 Сайт: musee-rodin.fr Метро: Varenne Время работы: 10:00-17:45, среда — 10:00-20:45, понедельник — выходной
Цена билетов
- Взрослый: 8.30 €
- Льготный: 6.30 €
Источник: https://frenchparis.ru/muzej-rodena/
Музей Родена в Париже
Музей Родена в Париже
Невозможно себе представить посещение Парижа без изучения музеев. Лувр, Орсэ, отель Бирон — обязательные пункты экскурсионной программы.
В последнем в начале 20-го века жил и творил знаменитый скульптор Огюст Роден, а теперь здесь находится музей великого мастера.
Постоянно сюда стремятся туристы, желающие увидеть своими глазами полные эмоций и движения, практически живые бронзовые и мраморные изваяния.
Немного истории
Особняк не всегда был домом для людей искусства. Заказал его возведение в 1730 году Авраам Перанк де Морас, бывший мастером по изготовлению париков. Под руководством архитектора Жана Оберона здание было построено в популярном тогда стиле рококо, а вокруг разбили огромный сад, не без основания ставший гордостью хозяина.
После смерти де Мораса красотой небольшого дворца наслаждались герцогиня Мен, дочери короля Людовика XIV, маршал Луи Антуан де Гонто-Бирон, в честь которого впоследствии и был назван особняк.
Полководец внес некоторые изменения в устройство парка: значительно его расширил, приказал создать небольшой пруд и обустроить английский сад. Вслед за маршалом пришла целая череда сменявших друг друга владельцев.
Тут размещались Папская миссия, русское посольство (в начале позапрошлого столетия), женский монастырь
Время и революция оставили следы на облике усадьбы: здание требовало реконструкции, а сад — ухода. Это стало причиной появления плана сноса и застраивания участка другими сооружениями. К счастью, проект не был утвержден, и с 1905 года французское правительство, в руки которого перешел отель Бирон, стало сдавать его в аренду.
Предложением властей воспользовались многочисленные деятели искусства, и с той поры дух творчества не покидал стены особняка. Здесь можно было встретить Анри Матисса, Жана Кокто, Айседору Дункан, Клару Вестхоф, а также Райнер Мария Рильке, немецкого поэта, служившего несколько ранее секретарем Родена и открывшего для него поместье.
Великий французский скульптор Огюст Роден
Скульптор в 1908 году снял первый этаж, а через три года и весь особняк целиком
Тем временем вновь зазвучало мнение о необходимости сноса и перепродажи строения. Однако Роден не собирался мириться с таким положением дел и выдвинул встречное предложение: он хотел подарить свои работы Франции, а взамен просил разрешения прожить здесь остаток дней и организовать музей.
В то время творчество мастера оценивалось неоднозначно: были и почитатели таланта, и его непримиримые критики, но после тщательного обдумывания в 1916 году правительство приняло решение пойти навстречу Родену.
Скульптор прожил в особняке до своей смерти в 1917 году и, к сожалению, не увидел открытия музея, которое состоялось спустя два года.
Музей Родена сегодня
Музей Родена — музей, который сможет удивить каждого
Ежегодно особняк посещает более 700 тысяч туристов.
На территории комплекса посетителям представлено свыше трех сотен скульптурных работ самого Родена, расположенных в 16 комнатах и в парке, а также собранные им коллекции живописи и образчиков искусства времен Античности.
Отдельное помещение занимают творения возлюбленной мастера Камиллы Клодель. В залах можно познакомиться и с непривычным Роденом, выступающим в роли фотографа и живописца. Но обо всем по порядку!
Под открытым небом
Приглашаем начать знакомство с музеем Родена
Знакомство с музеем начинается с покупки билетов в стеклянном павильоне на улице Варрен, где и расположен особняк. Можно осмотреть все поместье или только сад. Второй вариант дешевле.
Рассчитывать, однако, нужно не только финансовые средства, но и запас физических и эмоциональных сил, ведь на изучение парка уйдет не один час (он занимает 3 гектара!), а произведения мастера часто транслируют наряду с любовью и страстью отчаяние и глубокую грусть.
Великолепный сад музея Родена
Сад и сам по себе великолепен. Благоухающие розовые кусты, ухоженные лужайки, деревья с геометрически правильной кроной соседствуют с бессмертными работами скульптора. Гуляя по парку, можно встретить сделанные Роденом копии с древнегреческих статуй и некоторые экземпляры его коллекции древностей. Здесь же размещены самые знаменитые его работы:
— «Мыслитель»;
«Мыслитель» — одна из известнейших скульптур Огюста Родена
— «Уголино»;
Этот шедевр создан по мотивам «Божественной комедии» Данте Алигьери
— «Граждане Кале»;
Граждане Кале — скульптора Огюста Родена, посвящённая одному из эпизодов Столетней войны.
— «Врата ада»;
«Врата ада»- один из сюжетов «Божественной комедии» Д.Алигьери, воплощенный в бронзе
— памятник Оноре де Бальзаку.
Памятник великому Оноре де Бальзаку
Каждая работа заражает определенным настроением. Даже не зная истории осады Кале и героизма его граждан, трудно не понять смирения, гнева, внутренней боли приговоренных к смерти. Противопоставление динамики и статики в памятнике показывает зрителям амбивалентность эмоций: одновременно агрессивное отвержение и терпеливое принятие.
Рядом с «Мыслителем» предусмотрительно расположены лавочки для всех, кто захочет не просто отдохнуть, но и присоединиться к думам философа.
Интересно, что скульптура изначально создавалась как портрет Данте, автора «Божественной комедии», ставшей источником вдохновения для «Врат ада».
Роден предполагал изобразить его созерцающим воплощение своих слов в бронзе, но в итоге мастер создал обобщенный образ творца, занятого тяжкими мыслями.
Эта скульптура, как и «Мимолетная любовь» и «Поцелуй», в уменьшенном виде включены во «Врата ада». Для того чтобы полностью рассмотреть произведение, понадобится немалое время, поскольку оно изобилует деталями и отсылает к темам человеческих страстей и пороков. Оно по праву считается лучшим творением Родена.
О.Роден «Мимолетная любовь»
Парк усадьбы иллюстрирует собой высказывание скульптора о том, что главные источники вдохновения художника — это Античность и природа.
Солнечные лучи, падающие на статуи под разным углом в зависимости от погодных условий, каждый раз высвечивают слегка иные детали и штрихи, помогая зрителю переосмыслить бронзовые творения.
Тщательно проработанные тела, своим атлетическим сложением вызывающие в памяти образы Аполлона Бельведерского и Венеры Милосской, будто движутся в игре света, проникающего сквозь листву.
Парк музея Родена
Роден выставлял в своем саду и каменные изделия, но их не щадили ветер и влага. В 1995 году была построена Мраморная галерея, где разместили начавшие трескаться и покрываться мхом статуи.
Полную картину игры бликов и теней невозможно составить, не побывав на вечерней экскурсии. Ее проводят каждую среду в 20.45. Сад наполняется таинственной ночной жизнью, на смену дневному светилу приходят прожектора и фонари, а скульптуры под ними неуловимо меняются.
Не стоит проходить и мимо экспонатов в часовне, возведенной одной из религиозных организаций, размещавшихся здесь. Тут демонстрируются собранные Роденом предметы времен Древних Греции и Рима, проводятся выставки современного искусства.
Сокровищница
Вдоволь нагулявшись в парке, посетители с предвкушением заходят в здание музея. Экспозиция первого этажа по большей части представлена работами Родена в сопровождении зарисовок и скульптурных набросков их деталей.
Знаменитый «Поцелуй» Родена
Здесь гостей ждет встреча с «Поцелуем», воплощающим столь желанное для многих сердец сочетание любви духовной и плотской. При взгляде на скульптуру трудно поверить, что она высечена из мрамора — так тонко прописаны все детали.
В соседних комнатах расположены:
— «Ева», исключенная из «Врат ада» и ставшая самостоятельным произведением;
«Ева» — одна из наиболее значительных работ Родена, с которой он начал свое восхождение к известности
— «Человек со сломанным носом»;
«Человек со сломанным носом» — первая значительная работа Родена. Моделью выступил обычный рабочий.
— «Шагающий»;
Прототипом создания данной скульптуры послужил крестьянин, который однажды позировал Родену
— «Бронзовый век» и многие другие.
Бронзовый век» О.Родена
Работы Камиллы Клодель, помощницы и любовницы мастера, размещены также на первом этаже в отдельной комнате. Страсть и эмоциональность ее скульптур ничуть не меньше, чем у учителя.
Камилла Клодель — «муза» и спутница Родена
Тут находятся в том числе «Волна», «Вальс», бюсты ее брата Поля Клоделя и самого Родена. Будучи ученицей, Камилла не только позировала, но и помогала создавать отдельные детали. Причем исследователи расходятся во мнении, каков ее вклад в отдельные работы. Камилле приписывают то мелкие фрагменты, то целые фигуры. Несомненно лишь то, что она была источником вдохновения Родена много лет.
«Волна» Камиллы Клодель
Камилла Клодель «Вальс»
Второй этаж — место, где размещены менее масштабные шедевры: бюсты, статуэтки. Торсы, руки, фигуры будто вырастают из мрамора, кажутся живыми и потому не оставляют равнодушными даже самого далекого от искусства туриста.
На втором этаже музея расположены различные бюсты, статуи, фотографии и живопись
Здесь же находятся фотографии и живопись, которыми Роден увлекся уже в зрелом возрасте. Знаменитые картины из коллекции мастера: «Папаша Танги» Винсента Ван Гога, «Пейзаж в Бель Иль» Клода Моне — доступны для посетителей в залах этого этажа, как и другие полотна и гравюры, собранные мастером.
Знаменитая картина «Папаша Танги» Винсента Ван Гога представлена в экспозиции на втором этаже музея Родена
«Пейзаж в Бель Иль» Клода Моне
Обращает на себя внимание и работа «Рука Бога», представляющая собой слепок с руки Родена, сделанная одним из ассистентов незадолго до его смерти.
Шедевр О.Родена «Рука Бога»
Часы работы и правила посещения
Добраться до музея без труда можно на метро (станция Varenne). Открыта усадьба со вторника по воскресение с 10.00 до 17.45, понедельник — выходной.
До достижения 18 лет посетить музей можно бесплатно, для остальных осмотр сада будет стоить 1€, сада и особняка — 6€.
Существует возможность приобрести абонемент на посещение парка — 6€ за месяц.
Для удобства сотрудники предлагают воспользоваться аудиогидом, а чтобы прогулка по парку не стала слишком утомительной, посетить местное кафе и ресторанчик с аппетитным меню.
В музейном комплексе есть и зал документального кино, и сувенирная лавка, и библиотека, но главное здесь все же — бессмертные творения Родена, вдохновляющие, заставляющие задуматься, незабываемые. Впрочем, это тот случай, когда лучше один раз увидеть, чем сто раз услышать.
Что еще почитать на сайте:
Источник: http://www.mafrance.ru/muzei/muzej-rodena-v-parizhe/
Музей Родена в Париже: фото, видео и описание
В Париже множество интересных мест, которые хотелось бы посетить. Одним из таких мест, безусловно, является музей Огюста Родена в Париже. Считается, что это один из самых посещаемых музеев столицы, по популярности он уступает только Лувру и Орсе.
Располагается музей в старинном особняке, построенном в самом конце XVII века. Архитектор, проектировавший здание, придерживался стиля позднее рококо. Здание сегодня носит название дворца Биронов.
В этом особняке в начале века XX проживали люди искусства, среди них был и Огюст Роден. Именно благодаря влиянию великого скульптора особняк не был снесен, а со временем на территории особняка и прилегающего парка стали собирать скульптуры мастера.
А вот история музея начинается с 1920, экспозиция для посетителей была открыта спустя три года после смерти Родена. Основу коллекции составили скульптуры, завещанные мастером государству, а также, картины известных художников из личной коллекции Родена и редкие фото из архива мастера.
Часть скульптур установлена в парке, окружающем особняк, так что любоваться произведениями искусства можно, прогуливаясь по тенистым аллеям среди цветущих кустарников и клумб.
В саду музея выставлены самые знаменитые работы мастера. Сегодня работы Родена считаются классикой и образцом, а вот современники относились к ним прохладно. А дело в том, что скульптор решительно отошел от принципа статичности, который главенствовал в искусстве.
Большинство его работ динамичны, скульптор отличался удивительной способностью «схватить» и передать момент движения тела. Такой подход к созданию скульптур был непривычен и вызывал жаркие споры современников.
- Неоднозначно воспринимала публика и тягу Родена изображать в своих произведениях самые интимные моменты из жизни человека.
Пожалуй, самой знаменитой работой Родена является скульптура «Мыслитель». А между тем, это не отдельное произведение, а всего лишь элемент самой масштабной работы мастера, которая носит название «Врата ада».
Это произведение представляет собой портал, украшенный многочисленными изображениями. Эта работа была заказана для установки на входе в музей.
Но, несмотря на то, что планы сорвались, и музей не был открыт, скульптор был увлечен работой. Многие элементы композиции обрели самостоятельную жизнь.
Кроме уже упомянутого «Мыслителя», это такие работы, как «Поцелуй», «Адам и Ева» и пр. В бронзе полная композиция была отлита только после смерти скульптора.
Еще одной знаменитой работой автора, установленной в парке, является групповая скульптура под названием «Граждане Кале» Скульптурная группа поражает своей эмоциональностью и яркостью чувств, которые удалось передать мастеру.
История шестерых граждан, которые добровольно решились принести себя в жертву неприятелю, чтобы спасти свой город и его граждан, потрясла мастера.
Скульптору удалось передать чувства людей, которые добровольно идут на закланье, выполняя унизительное требование врага, ради спасения остальных жителей города.
Роден получил заказ на изготовление этой скульптуры от властей города Кале, и работа настолько увлекла мастера, что он категорически отказывался брать другие заказы, пока не завершил проект. Скульптуры выполнены практически в натуральную величину. Автор планировал, что группа будет установлена без постамента, чтобы зрители ощущали себя на одном уровне с героями композиции.
В парке установлены и другие известные скульпторы автора. В самом же особняке под работы Родена отведено шестнадцать залов. Отдельный зал выделен для выставки работ любимой женщины автора Камиллы Клодель.
Второй этаж особняка отведен под выставку мелких скульптурных форм и коллекцию живописных работ, собранных Роденом. Посетители могут увидеть работы таких прославленных мастеров, как Ван Гог и Моне.
В расположенной на территории парка часовне работает выставка древностей времен античности, собранных Роденом. Тут же периодически устраиваются временные передвижные выставки работ современных художников и скульпторов.
Точный адрес расположения дворца Бирона: Франция, Париж, улица Варенн дом 79. Особняк расположен на пересечении улицы Варенн с бульваром Инвалидов, до него можно дойти пешком с Елисейских полей. То есть, находится особняк в туристическом центре. Найти его несложно, так как сад со скульптурами заметен издалека.
Музей принимает посетителей ежедневно, часы работы с 10 утра до 17.45. Билеты можно приобрести на месте. Стоимость билета зависит от программы экскурсий. Самый дешевый вариант предусматривает прогулку в парке с осмотром скульптур, выставленный там.
Можно приобрести билеты на осмотр экспозиции, выставленной на первом или на обоих этажах особняка. Чем обширнее программа, тем дороже обойдется посещение, хотя цены вполне демократичны. Полный билет обойдется всего в 7 евро, а дети проходят в парк и залы бесплатно.
На территории музея работает симпатичное кафе, в котором подают кофе и пирожные и небольшой ресторан для желающих пообедать.
В настоящее время особняк музея Родена закрыт на ремонт, поэтому посетителям доступно только посещение сада. Однако если есть желание увидеть экспозицию полностью, можно посмотреть документальные фильмы о музее Родена в Париже. В этих материалах не только показы отдельные экспонаты, но и рассказывается об истории их создания.
Источник: https://fiestino.ru/publ/vokrug_sveta/muzei/muzej_rodena_v_parizhe_foto_video_i_opisanie/8-1-0-211
Музей Родена
В старинный особняк маршала Бирона, что находится неподалеку от Дома инвалидов в Париже, стоит заглянуть хотя бы по одной, но невероятно важной причине – на территории дома и в парке вокруг него выставлены около 300 работ великого Огюста Родена.
Музей Родена в Париже. Фото dalbera
В начале XX века в этом особняке поселился и провел значительную часть жизни Огюст Роден. Скульптор получил признание только к концу жизненного пути, а вместе с признанием – возможность свободно творить.
Особняк Бирона приобрело государство и устроило музей, где в постоянной экспозиции находится основная часть произведений великого скульптора.
Среди наиболее известных — «Мыслитель», «Врата Ада», «Три тени», «Поцелуй», гипсовая статуэтка Вацлава Нижинского, памятники Гюго и Бальзаку.
«Три тени» Родена. Фото dalbera
«Мыслитель» сделал имя Родена бессмертным. У каждого посетителя музея с ним непременно происходит встреча. Его не надо выискивать, не надо высматривать. Он сразу попадается на глаза у входа в парк.
Эта скульптура потрясает наблюдателей. Едва заметив его, туристы бегут к нему позировать, фотографироваться.
Поэтому лучше вернуться к нему позже, когда поток зашедшей экскурсионной группы переместится дальше.
Мыслитель сидит в окружении множества роз. К концу весны розы постепенно начинают распускаться, все лето цветут, а осенью медленно увядают. Уже много лет их лепестки осыпаются под взглядом мыслителя, и он видит эту бесконечную смену жизни и смерти снова и снова…
«Мыслитель» Родена. Фото Анатолия Селянинова
Кстати, не все знают, что это изваяние, как впрочем, и многие другие – только деталь грандиозной скульптурной композиции «Врата ада», над которой мастер работал больше 30 лет.
«Врата Ада». Фото dalbera
Рассказывать об экспонатах музея невероятно сложно. История каждой скульптуры – это целый роман. Описание каждой детали – это анатомия страсти. Фотографии не могут передать ощущения.
Мрамор и бронза словно живые. Эмоциональные, напряженные, многие фигуры резко контрастируют с умиротворяющим парком.
В этом случае лучше не спешить, потому что каждая скульптура, каждая деталь достойны внимания.
Кроме «Мыслителя» у входа-выхода можно познакомиться с «Гражданами Кале» – памятником самопожертвованию и человеческому духу. История, которой посвящен памятник, произошла во время Столетней войны. Тогда английский король вынудил осадой город Кале к сдаче.
Он приказал явиться к нему шестерых самых знатных горожан и предупредил, что казнит их в назидание остальным. Если же добровольцы не найдутся, то победитель уничтожит город. Шесть добровольцев нашлись. Они были готовы пожертвовать собой ради спасения города.
Но они еще не знали, что королева упросит Филиппа не казнить их. Именно этот момент и запечатлен в бронзе.
Скульптурная композиция «Граждане Кале». Фото dalbera
При особняке маршал де Бирон, большой любитель цветов и ландшафтного дизайна, приказал разбить английский парк, где устраивал блестящие приемы и празднества. Впоследствии на смену великосветским балам пришли показы модных коллекций Yves Saint Laurent, Christian Dior и H&M. А парк радует посетителей и сегодня.
Он прекрасен и восхитителен – чувствуется, что в его создание было вложено много сил и заботы. В сад приходят семьями, чтобы провести погожий денек, в одиночку – побродить по тенистыми аллеям, побыть наедине с собой и природой. В глубине сада всегда можно найти место, где тишина и покой.
Сначала многие пытаются ходить по саду согласно плану или путеводителю. Но потом оставляют эту затею. Даже без плана вы обязательно найдете что-нибудь любопытное. А для отдыха уставших туристов обнаруженная скамейка или шезлонг будут как нельзя кстати.
Сразу предупредим, что основная часть парка «спрятана» и находится с южной стороны особняка Бирона, противоположной входу в музей.
А напоследок мы хотели бы поведать вам истории любви маэстро Родена и его Музы. Очень сложно придумать какое-то вступление или мораль, ведь любая такая повесть – вне рамок, вне стереотипов.
Такова была и история Камиллы Клодель, музы великого французского скульптора Огюста Родена.
Он сохранил о ней светлую память до конца жизни, она же проклинала его, обвиняя в своей испорченной жизни и неудавшейся творческой реализации.
Камилла родилась в небольшой французской деревушке в семье состоятельных буржуа. Уже с детства она увлекалась ваянием, лепила статуэтки из глины. После того как ее семья переехала в Париж, талант Камиллы был замечен скульптором Буше и он взял ее в ученицы.
А еще два года спустя произошла ее роковая встреча с Огюстом Роденом. Сначала девушка стала натурщицей скульптора, затем – его помощницей. И, наконец, тайной возлюбленной… Ни родственники Камиллы, ни гражданская супруга Родена Роза Боре долго ни о чем не догадывались.
Роза была простой, малообразованной женщиной, Камилла – ее полная противоположность, живая, остроумная, обаятельная…
Камилла Клодель
Огюст и Камилла стали все больше времени проводить вместе, сняли новую мастерскую — гнездышко для влюбленных. Лишь через девять лет после начала их романа все открылось. Случился грандиозный скандал. Тогда Камилла поставила условие: или она, или Роза… Роден предпочел остаться с Розой, матерью его сына.
Камилла же ушла от возлюбленного и сняла небольшую квартирку неподалеку от его мастерской. Там она месяцами мастерила свои скульптуры. Но ни одна из них так и не стала знаменитой, в отличие от творений маэстро Родена. Камилла оказалась на грани нищеты.
Постепенно у женщины начали проявляться признаки психического расстройства. Камиллой овладевала навязчивая идея о том, что Роден преследует и хочет убить ее.
Ей чудилось, что Роден издевается над ней, что он модифицирует ее старые работы и выдает за свои… Отчаяние, депрессия… Камилла целыми днями сидела взаперти. Еду ей приносили друзья, просовывая под дверь.
Она снова и снова пыталась лепить статуи, но ничего не получалось и она в ярости разбивала их на куски. Повсюду валялись осколки. Камиллу Клодель забрали в приют для умалишенных, где она провела последние годы своей жизни. Женщина была уверена, что виновником ее несчастья стал Огюст Роден.
«Зрелый возраст» Камиллы Клодель. Фото dalbera
А Роден так и не смог забыть Камиллу. Он тяжело переживал разрыв, пытался вернуть свою любимую, приглашал ее на светские мероприятия, но Камилла даже не открывала ему дверь.
Тогда он стал ваять возлюбленную по памяти, пытался выставлять ее работы… Позднее великий скульптор навестил бывшую возлюбленную в приюте, но она отвергла его, после чего врачи посоветовали ему больше не искать встречи. Брат Камиллы, известный писатель и дипломат, привозил ей глину.
Женщина пыталась еще что-то ваять, но затем бросила это занятие. Она замкнулась в себе и до конца жизни больше никогда не прикоснулась к работе…
Сегодня в музее Родена рядом с его работами можно увидеть скульптуры, изваянные Камиллой. Это было сделано по завещанию мастера. Может быть, таким образом он хотел увековечить рядом со своим прославленным именем имя любимой женщины. А в 1988 году вышел замечательный французский фильм «Камилла Клодель», в котором роль Клодель исполнила Изабель Аджани, а роль Родена – Жерар Депардье.
На этом мы завершаем наш рассказ о жизни и творчестве великого французского скульптора Огюста Родена. Будете в Париже, обязательно загляните в особняк Бирона! Ну, а тем, кто хочет узнать еще больше увлекательных историй о достопримечательностях Парижа рекомендуем скачать аудиогид по столице Франции от TravelMe 😉
Интересных открытий вам желает Анатолий Селянинов
Источник: http://travel-me.ru/posts/21-muzey-rodena
Музей Родена в Париже
Адрес: Rodin Museum 79 Rue de Varenne, 75007 Paris, France. Время работы: с октября по март с 09:30 до 16:45; с апреля по сентябрь с 09:30 до 17:45. Стоимость посещения: «полный» билет — 9 EUR; постоянная коллекция — 6 EUR; временная выставка и сад — 6 EUR. Как добраться: станция метро «Varenne» (13 линия).
Красавица-Франция всегда манила к себе изысканным парфюмом, пышными дворцами, таинственной интригующей историей, описанной в романах А. Дюма, В. Гюго, О. де Бальзака. Она — родина передовых идей, философских теорий, направления модернизма в искусстве. Лувр, Версаль, собор Парижской Богоматери, Эйфелева башня, замок Орсэ — манят, притягивают тысячи туристов из разных уголков планеты. Чего стоят одни лишь имена: Тициан, Рубенс, Пикассо, Ван Гог, Эль Греко… Для желающих познакомиться поближе, увидеть воочию произведения непревзойденного О. Родена появилась уникальная возможность посетить его музей на улице рю де Варенн, открывающийся после 3-летней реконструкции и реставрации.
История создания музея Родена
16 млн. евро выделило государство на восстановление и обновление здания, построенного еще в XVII ст. в стиле рококо. В начале прошлого века его хотели снести, но Огюст Роден пообещал правительству подарить свое наследие, если здесь будет организована выставка его работ. Согласие получил и в 1908 г.
въехал в отель Бирона, обустроил студию, начал творить, прожив тут до последнего дыхания, оборвавшегося в 1917 г. Так что экспозицию составили творения гения, собранные, расставленные по множественным комнатам им лично. Двери радушно распахнулись для посещения в 1919 г.
Этот дом стал гостеприимным приютом для многих талантливых личностей: Анри Матисс, Жак Кокто, Камилла Клодель. Они не просто бывали, но и жили здесь, наблюдая за рождением настоящего дива из мрамора, гипса, бронзы.12 ноября 2015 г. важная дата — 175 лет со дня рождения скульптора.
К ней и приурочено открытие выставки: в 18 комнатах разместят экспонаты, соблюдая хронологию и тематику.
Великий модернист Роден
Нетронутым остался роскошный живописный парк вокруг Отеля с огромным зеркальным озером на заднем дворе, тенистыми аллеями, широкими дорожками, цветниками, дарящими тончайший аромат. Но не зелень и скамеечки привлекают сюда посетителей, а главные, самые ценные работы известнейшего импрессиониста: «Мыслитель», «Врата Ада», «Граждане Кале». 
Он не получил специального образования, трудился благодаря интуиции, высекая из камня чудеса, рождая удивительные образы, подсмотренные у самой матушки-природы, считая ее единственной богиней, достойной поклонения. Более 30 лет ушло на создание «Врат Ада». Они предназначались для украшения портика Музея декоративного искусства, но его не открыли, а работа осталась незавершенной. 7-метровый шедевр вместил 186 фигур, передав силу трагизма, внутренних переживаний, борьбы. Идею автор позаимствовал у Данте, описавшего преисподнюю с такой силой, словно, сам побывал там. Все человеческие пороки представлены в «Божественной комедии»: алчность, прелюбодеяние, неверие, убийство, предательство. Роден многое отобразил, вложив всю страсть своей души, динамические формы полны экспрессии, движения. «Три тени» венчают «Врата». Согбенные жизненными проблемами, измученные, они сливаются воедино не в состоянии состязаться со смертью. Но переплетение напряженных рук, широко расставленных ног, упершихся в твердь, противоестественно изогнутых тел внушают зрителю веру в мощь духа, величие человека, возможность поединка с неотвратимостью. На створках дверей возникают фигуры из кроваво-огненного месива, превращаясь в непостижимые композиции: текучесть форм, драматизм задуманного обобщается философскими размышлениями: Ромео и Джульетта, Паоло и Франческа, Ева… И в скорбной позе возвышается над ними задумавшийся Творец, взирающий на мир, пороки общества, размышляющий о превратностях судьбы, жалея собственное творение. Возможно, это незабвенный Д. Алигьери, написавший «Комедию». 
Для создания «Мыслителя» позировал мастеру мускулистый боксер Жан Бо, сильный мужчина с идеальным телосложением. Во многих городах мира украшением площадей явились гипсовые или бронзовые копии (20 шт.). Одна из них — на могиле Родена в Медоне. Другая, во много раз увеличенная, стоит в парке на лужайке, окруженной аккуратно фигурно подстриженными кустами. Каждый, присев с ней рядом, задумается, погружаясь в загадки бытия. Статуя, показанная впервые в Копенгагене (1888 г.), и сегодня не потеряла своей актуальности. Не зря Декарт говорил: «Я мыслю — значит существую». Аукционный дом Sotheby’s выставил на продажу три скульптуры, среди них копия «Мыслителя», выполненная для американского издателя Ральфа Пулитцера в 1906 г. Ее высота 71,5 см, оценили статуэтку почти в 12 млн.$. Еще с одним нетленным творением столкнетесь в саду. Власти города Кале заказали скульптору создать памятник его гражданам, совершившим подвиг во время Столетней войны. Город был взят в осаду в 1347 г. Английские войска под предводительством Эдуарда ІІІ готовились стереть Кале вместе с жителями с лица земли. Неожиданно для всех выдвинули жесткий ультиматум: шестеро представителей знати должны добровольно явиться к победителям, принеся себя в жертву. Среди народа воцарилась тишина. Она висела в воздухе густой тяжелой карой, пока не вышли добровольцы, готовые отдать жизнь ради спасения крепости. 
Так и вылепил их Роден: с петлями на шее, медленно бредущими навстречу смерти. Подметив у импрессионистов умение запечатлевать мгновение, непревзойденный талант сумел передать состояние духа каждого, шагающего к страшному концу. Один опустил руки, равнодушен, спокоен, исполнен смирения. Другой закрывает глаза, не желая видеть грядущее. Третий, разведя руки в стороны, недоумевает, не в состоянии оценить происходящее. Четвертый в порыве тоски обхватил голову, возможно, сожалеет о сделанном шаге. Пятый, полусогнувшись, отвернулся в сторону, не зная, как усмирить нахлынувшие чувства. Шестой, держащий ключ от цитадели, плотно сжал тонкие губы, в глазах решительность, мускулатура лица выражает отвагу, готовность к подвигу. Королева Филиппа, сраженная героизмом пленников, упросила венценосца-победителя отменить казнь. Заказчик не ожидал увидеть композицию, он мечтал о монументальной скульптуре — символе мужества горожан. У Родена — это сгусток эмоций людей, обреченных на заклание. Не приняли и желание автора — не возносить на пьедестал, а поставить на площади, прямо на брусчатку, чтобы проходящий оказался лицом к лицу с согражданами, пережившими мучительную минуту страданий, трагедии, сомнений (статуи чуть выше человеческого роста). Скульптурная группа вызвала восторг жителей и была торжественно открыта в 1895 г. Памятник воздвигли на постамент, не прислушавшись к рекомендации создателя. Отлитый в металле Бетховен с избороздившими лоб морщинами, вздутыми венами, сомкнутыми бровями — символ напряженной мысли, творчества композитора. Романтик Гюго, Оноре де Бальзак, Уголино нашли приют на аллеях среди зелени и тишины. Только шепот восхищенных туристов да протяжный звон колоколов небольшой часовенки нарушают их покой. Заглянув в нее, взору предстанет великолепие древней антики, столь любимой, бережно собираемой и хранимой хозяином.
Тело — цветок
Бронза — под дождем, снегом, градом, ей не страшны превратности погоды, но хрупкому мрамору место в помещении. Посетителя окружит бело-розовое чудо: до 6600 изваяний разместят для просмотра. Многие из них — повторение сюжетов «Врат». 
Сиюминутность, мгновение, момент сладострастия нашли свое яркое выражение в знаменитом «Поцелуе». Тела влюбленных — лиана, дерзко переплетенная, изысканная, непостижимая. «Безделушкой» назвал автор эту работу, прекрасно смотрящуюся с любой точки. Гладкие впадинки и выпуклости сплетенных в любовном экстазе тел удивительно сочетаются с фактурной грубостью скалы. Франческа да Рамини и Паоло Малатеста полуприсели, полуприлегли в порыве страсти, не замечая присутствия ревнивого мужа. Они выглядят беззащитными, трогательно ранимыми перед суровым наказанием. Супруг убил жену и ее любовника, души влюбленных встретились в аду, уносимые огненным вихрем. Позировала Камилла Клодель, ученица и возлюбленная Родена, посвятившая 15 лет жизни человеку, умевшему одухотворить камень и металл, но не имевшему сердца. Потеряв ребенка, впав в глубокую депрессию, она доживала свои дни в психиатрической клинике, скончавшись в 1943 г. Ни родственники, ни друзья, ни любимый не поддержали ее, оставив наедине с раздираемой болью. В одном из залов познакомитесь с ее замечательными произведениями — «Бронзовый вальс», «Зрелый возраст», вызывающими восхищение. Изгибы тела напоминали скульптору хрупкий стебель, улыбку он улавливал на женской груди, волосы представлялись цветущим венчиком. В «Вечном идоле» тело — пружина, сжатая, стремительная, непредсказуемая. Оно — воплощение плотского наслаждения, дышащее дурманом чувств. «Поэт и муза» воспевают любовь. «Ромео и Джульетта» — апофеоз эротических авторских фантазий. Выставлена на показ сексуальность женщины, способность возбуждать, волновать, притягивать. Прелестная «Данаида» привстала на колени, опустив голову, разметала волосы, появляющиеся из мраморной глыбы. 
Роза Бёре, гражданская жена Родена, вылеплена в форме обворожительной головки, украшенной шляпкой с цветами. Эта женщина — нежный ангел-хранитель, оберегавший, помогавший на его творческом пути, ничего не требующий взамен. Родив сына, воспитывала его одна, пережила всех любовниц, окружавших мастера. Он сочетался с ней браком только 19 января 1917 г. Через 25 дней после церемонии бедняжка умирает, а 12 ноября этого же года отходит в вечность и талантливейший ваятель, завещав коллекцию Франции. Униженный, «топтаный», непонятый многими в часы созидания, он возвеличен в час неотвратимого конца, принят обществом, поднят современниками на щит модерна. Заглянувших сюда почитателей поразит скромность, непорочность «Евы», прикрывающей грудь, смиренно опустившей голову. Очевидно, понимание сотворенного греха пришло к молодой женщине. В позе — стыд, горечь непослушания, осознание содеянного проступка. «Вечная весна», «Старуха», «Уголино» надолго задержат возле себя. Стоящие на подставках в большом количестве необыкновенные, дивные руки: в мраморе, глине, гипсе — олицетворение мастерства, творчества, полета мысли. На одной — ладони подняты вверх, переплетены тонкие пальцы — собор. Рядом предстают взору кисти, изящные, изнеженные, словно, парящие в воздухе. Поодаль — под умелыми любящими руками создателя рождается человек. Часами можно стоять у каждой скульптуры, любуюсь, восхищаясь, поражаясь. Приезжайте, сможете посмотреть собственными глазами, оценить гениальность Огюста Родена, сумевшего оживить камень, вдохнуть в него жизнь, выхватить миг и удержать его для нас, как бы повторяя вслед за Гете: «Остановись, мгновение, — ты прекрасно!»
Tamara Barbinyagra специально для lions-guides.ru
Источник: http://lions-guides.ru/France/Sights-Of-Paris/Rodin-Museum
Музей Родена в Париже
Музей Родена (le Musée Rodin) – один из самых известных памятников истории и искусству в Париже. По популярности его превосходят только такие музейные гиганты, как Лувр и Орсе. Внешне музей выглядит весьма впечатляюще.
Экспозиция размещена в светлых и просторных залах особняка, построенного по плану лучших архитекторов того времени. Сооружение относится к популярному некогда стилю рококо. Выстроенный из светлого бежевого камня, дом имеет огромные окна от пола до потолка.
Серая черепичная крыша в сочетании с витиеватым орнаментом стен придает особняку очарование старины.
Вокруг здания простирается пышный парк со многовековыми деревьями. Фонтаны с искрящейся водой, украшенные скульптурными группами довершают картину великолепия особняка.
Расположения Музея Родена выбрано крайне удачно. Он построен в историческом центре Парижа, который манит туристов, подобно магниту. Неподалеку находится еще одна достопримечательность столицы Франции – величественный и огромный Дом Инвалидов. Здесь когда-то давно располагалась социальная организация, оказывающая помощь бывшим военным на старости лет, после тяжелых травм и ранений.
Именно в Доме Инвалидов захоронен император Франции Наполеон Бонапарт и многие известные военные начальники страны. Пройти мимо музея при условии подобного соседства практически невозможно. Скульптурные группы, мраморные памятники, ухоженные дорожки, газоны и деревья заметны через ограду музея с улицы.
Особняк был спроектирован и построен для одного из именитых представителей военной элиты Франции Маршала Бирона. В 1730 году дом был полностью готов для жизни.
С тех пор сооружение не подвергалось изменениям, вмешательствам и реконструкциям, отразившихся на внешнем виде старинного поместья. Этим особняк особенно ценен. Его первозданное состояние дает понимание о стиле архитектуры 17 века.
Территория вокруг дома была приведена Маршалом в порядок и обустроена с огромным вкусом. Именно близлежащие парки и скверы сделали дом Бирона достойным для упоминания во всех справочниках Парижа, как места, заслуживающего обязательного посещения.
Действительно, парк и сад были высажены стриженными, идеально ровными кустами, использовавшимися в качестве живой изгороди. Дорожки, идеально ровные, были усыпаны мраморной крошкой.
После кончины маршала особняк переходил из рук в руки. Им владели такие знатные и богатые люди, как герцогиня Мен, одна из дочерей короля Франции. Потом дом приобрела в собственность Папская Миссия. Одно время им распоряжалось даже посольство Российской Империи.
В особняке располагались то религиозные организации, то приёмный пункт частных лиц, то резиденции политиков и государственных деятелей. Через время его выкупили под отель. Дом обрел своего хозяина, когда в отеле решил остановиться известный скульптор Огюст Роден.
Особняк и его старинная аура произвели на Огюста неизгладимое впечатление. Первым его приобретением стал нижний этаж Отеля Бирона.
Экспозиция Музея Родена
Сейчас Музей Родена хранит в своих стенах сотни произведений великого скульптора, подарившего особняку свое легендарное имя. В тенистых парковых аллеях установлены лучшие шедевры Огюста Родена. Среди них такие жемчужины искусства, как «Мыслитель», «Бетховен», «Врата Ада». Скульптуры изготовлены из различных материалов: гипса, мрамора, цемента.
Встречаются и другие именитые работы. В саду можно приятно провести время под зонтиками летнего кафе, размещенного здесь для отдыха туристов. В глубине сада находится чудесное маленькое озеро с прозрачной водой. Площадь парка, окружающего музей, огромна.
На ее изучение потребуется несколько часов с обязательными перерывами на отдых и обсуждение впечатлений от увиденного.
В самом особняке музейные экспонаты занимают целых 16 комнат. Они расположены в хронологическом порядке. Среди помещений первого этажа можно встретить легендарные работы Огюста Родена – «Ева» и «Поцелуй». Все работы расположены в окружении поистине замечательной мебели, аристократического убранства помещений, игры света и тени.
Одна из многочисленных зал отведена под работы возлюбленной скульптора – прекрасной Камиллы Клодель. Женщина долгое время была моделью, музой, преданной последовательницей, талантливой ученицей и возлюбленной Родена. Она даже была беременна от скульптора, но ребенок не появился на свет. Камилла и Роден были вместе вплоть до 1898 года.
Помимо работ самого скульптора в музее находятся и бережно хранятся собранные им произведения искусства разных авторов.
Гравюры, гобелены, предметы живописи, скульптуры и статуэтки – вот далеко не полный список интересных вещей, достойных внимания.
Среди авторов из коллекции Родена выделяются настоящие гении живописи – Винсент Ван Гог и Мане. Их картины можно рассмотреть на втором этаже музейного комплекса.
Режим работы и стоимость посещения
Особняк открывает свои двери туристам и жителям Парижа каждое лето с десяти утра до шести часов вечера. По понедельникам в музей попасть невозможно, но изучать экспонаты до позднего вечера можно в среду.
За прогулку по парку и ознакомления со скульптурами среди его тенистых аллей придется заплатить символическую сумму в один евро. Для того чтобы подробно рассмотреть творения Родена как внутри особняка, так и за его пределами, заплатить нужно несколько больше – в общей сложности девять евро.
Для студентов из Европейского союза на посещение музейного комплекса предусмотрен бесплатный вход. Молодые люди от 18 до 25 лет, приехавшие из других государств, смогут насладиться гением творчества всего за семь евро. Семейный поход обойдется достаточно дешево – 10 евро за трех человек (двое взрослых и ребенок).
Лекции, культурные мероприятия, фестивали, фотовыставки и другие мероприятия на территории часовни будут стоить шесть евро с человека.
Музей Огюста Родена является одной из популярнейших достопримечательностей французской столицы.
Собрание работ одного из лучших мировых скульпторов, разбавленное шедеврами других именитых художников, обязательно стоить посетить всем ценителям французской культуры и искусства.
Примечательно, что сама экспозиция располагается в столь старинном особняке со многовековой историей. Его внешний облик и внутреннее убранство произведут впечатление даже на самых стойких ко всему великому и вечному.
Посещение музея великого скульптора Огюста Родена похоже на путешествие во времени. Огромные залы, с высокими сводами потолков, заполнены произведениями мастера. Расставлены шедевры в строгом порядке, согласно времени своего появления на свет. Изучение скульптур подобно постепенному погружению в жизнь и ценности Родена, прохождение его жизни вместе с ним и его работами.
Источник: http://o-france.ru/muzej-rodena-v-parizhe.html
Загрузка...
