«корабельная роща», шишкин — описание и видеообзор картины

Искусство и развлечения 8 июля 2015

Великий художник-пейзажист Иван Шишкин занимает особое место среди русских художников. Никто не писал природу так бескомпромиссно красиво и с реализмом, способным по обилию любви и души в произведении поспорить с любым романтическим полотном.

Практически весь многолетний опыт в изображении родного края воплощен в полотне «Корабельная роща». Шишкин сумел передать светлое спокойствие летнего леса благодаря богатой палитре оттенков.

Пейзаж в русской живописи

В русской живописи пейзажи стали появляться в конце XVIII века; среди пионеров жанра были С. Щедрин и А. Венецианов. Основными характеристиками первых русских пейзажей были классицизм и реалистичность изображаемой природы.

В XIX веке пейзаж как жанр изобразительного искусства приобрел необычайную популярность у русских художников и, соответственно, у публики.

Первое общественное признание художник получил за виды пригородов Санкт-Петербурга, а полотном «Корабельная роща» Шишкин завершил свой творческий путь.

Биография художника

Шишкина считают исконно русским художником не только потому, что пейзажист, как никто другой, умел изобразить природу родного края, но и потому, что он любил ее более всего на свете. По иронии судьбы, звание академика принесло Шишкину творение «Вид на окрестности Дюссельдорфа».

Шишкин родился в местечке Елабуга и вырос в купеческой семье. Бросив гимназию, молодой Иван Шишкин поступил в Московское училище живописи и, с отличием окончив его, продолжил обучение в Императорской Академии Художеств. За заслуги и отличия во время учебы Шишкин получил право выезда за границу за счет Академии.

Он провел несколько лет в Мюнхене, Цюрихе, Женеве и затем в Дюссельдорфе, где изучал тонкости не поддававшегося ему анималистического жанра и написал работу на соискание звания академика. Шишкин провел за границей 5 лет, с 1861 по 1866 год, и, истосковавшись по родному краю, вернулся в Россию раньше окончания своей стипендии и после этого редко выезжал за пределы империи.

Шишкин являлся одним из передвижников и во время проводимых товариществом выставок заинтересовался гравюрой.

В 1973 году Императорская Академия присудила Ивану Шишкину звание профессора за картину «Лесная глушь», и короткое время художник руководил пейзажной мастерской в стенах академии.

Последней законченной картиной великого пейзажиста стала «Корабельная роща». Шишкин скончался в своей мастерской, за мольбертом, на котором стоял чистый холст.

Пейзажи Шишкина

Несмотря на романтический характер пейзажей, написанных Шишкиным, в его творчестве нет попыток «приукрасить» природу, наоборот — автор пишет ее такой, какая она есть, и любит ее именно такой. Именно эта любовь, любознательность и восхищение передается законченным работам и дарит им дух романтизма.

Даже в самых ранних работах чувствуется тонкое знание растительных форм, их характерных черт и отличий. Работы Шишкина выглядят чрезвычайно реальными и исполнены с уникально высокой техникой изображения и точностью воспроизведения. Даже с появлением пейзажей Левитана и Серова, Шишкин всегда оставался авторитетом для русских пейзажистов.

История картины

Среди самых сложных работ особенно выделяется картина Шишкина «Корабельная роща» — последнее, почти предсмертное полотно художника. Многие критики и искусствоведы называют ее «причесанным» «Сосновым Бором» не только потому, что сосны на картине прямые, а больше из-за того, что в своей последней картине Шишкин прекрасно использовал 40-летний опыт рисовальщика и знатока растительности.

Картину «Корабельная Роща» Шишкин написал в год своей смерти, и ею представлен финальный этап его творческого пути. На большом холсте художник решил изобразить свой любимый сосновый лес — сюжет, который в каждой его картине раскрывается по-новому, играет свежими красками и не перестает удивлять.

Иван Шишкин, «Корабельная роща»: описание картины

На холсте изображена роща близ Елабуги — родного места художника. В записке автора к картине указано, что это «Афанасьевская корабельная роща близ Елабуги». Этот лес был знаком Шишкину с детства, и кажется символичным, что именно его автор изобразил на своей последней картине.

Простой сюжет картины позволяет зрителю углубиться в идеальное сочетание цветов и общую атмосферу летнего леса, не смущенного ветром и дождем. Непрерывный сорокалетний опыт изучения русской природы проявил себя в каждом дереве и каждой травинке, изображенной на картине.

Палитра картины

Лес купается в солнечном свете и утопает в многообразии цветов и оттенков, нехарактерных для более раннего Шишкина.

Палитра этого полотна, при детальном рассмотрении, поразила бы художников импрессионистов своим богатством и разнообразием.

Однако Шишкин со свойственным ему чувством меры не позволяет палитре нарушать естественную красоту пейзажа, а наоборот, использует цвета, чтобы подчеркнуть ее.

Небесная лазурь смешивается на холсте с розоватыми оттенками заката, темной зеленью леса и фиолетово-черными мазками глубоких теней.

Голубые или местами откровенно синие цвета на стволах высоких сосен говорят о замшелости древних исполинов, а выжженная солнцем зелень опушки напоминает об эстетических предпочтениях художника — Шишкин всегда предпочитал неброскую, почти тусклую прелесть летнего леса северо-западной России.

Детальный анализ

Характерной чертой художника в пейзажной живописи было умение всегда держать лес в главном фокусе зрителя, при этом выводя его на второй план. Картина Шишкина «Корабельная роща» лишь подтверждает правило.

На переднем плане перед зрителем предстает солнечная опушка и ручей с коричневатой от обилия железа водой, за опушкой молодые сосенки, позади которых возвышаются сосны-исполины, согретые лучами летнего солнца, чьи кроны оставляют всего несколько сантиметров для летнего неба.

«Корабельная роща», Шишкин: какие деревья изображены на полотне?

Художник не раз писал виды именно этого леса. Афанасьевская корабельная роща также была предметом изображения другого знаменитого полотна — «Сосновый бор», которое ранее написал Шишкин. «Корабельная роща», описание картины и ее анализ получаются чрезвычайно схожими с описанием «Соснового бора».

Картина недаром называется «Корабельная роща» — сосны, изображенные на ней, не обычные, а корабельные — возрастом от 80 до 100 лет, высокие и легкие, до полуметра в диаметре. Доски из этих сосен использовались для строительства кораблей, а стволы-бревна отлично служили корабельными мачтами.

Простота сюжета картины с лихвой восполнена мелкими деталями, точностью воспроизведения каждого элемента флоры, а также глубиной и богатством оттенков — всем тем, чем полюбился зрителю Иван Шишкин. «Корабельная роща» по праву считается вершиной творчества великого художника-пейзажиста.

Источник: fb.ru

Источник: https://monateka.com/article/127158/

Сочинение по картине Корабельная роща Шишкина 5 класс

Картина И. И. Шишкина “Корабельная роща” написана в1898 году. На картине великого художника-пейзажиста изображена любимая его роща возле Елабуги. Полотно имеет такое название из-за изображения на ней корабельных могучих сосен, которые использовались для корабельного строительства. На картине лучи солнца проникнуты в глубь темноты рощи и освещают кроны красивых хвойных деревьев.

На переднем плане полотна зритель видит небольшой ручеёк и опушку, освещённую тёплыми лучами летнего солнца. На песчаной отмели раскинуты камни, как будто вылепленные скульптором специально для отдыха путников.

Привлекают внимание деревянные жёрдочки возле прозрачного ручейка, в котором преобладают оттенки коричневого цвета от обилия в нём железа. Тонкие жёрдочки – единственное напоминание о присутствии человека.

Царит и господствует здесь только природа.

Величие и мощь природы передаётся строгостью высоких сосен, возвышающихся над ручейком и опушкой с маленькими молодыми деревцами. Хотя сосны-исполины изображены не на переднем плане, они отражают красоту и могущество природы.

Всё внимание зрителя направлено на рассмотрение деталей изображённых могучих сосен. Обращает на себя внимание старая сосна, которая немного наклонилась в сторону.  Этим наклоном она отличается от стройных молодых и массивных хвойных деревьев.

Создаётся на полотне контраст между молодыми невысокими деревцами и могучими стройными деревьями, старыми и молодыми соснами.

Создаётся впечатление, что ты сам находишься в корабельной рощи среди сосен-исполин. Над тобой возвышаются хвойные деревья, стремящиеся ввысь. Их верхушки едва можно рассмотреть. На небе переливаются розовые оттенки заката. Тёмно-зелёные и фиолетово-чёрные мазки глубоких теней выделяются на фоне светлых цветов.

Контраст тёплых и холодных оттенков на полотне передают зрителю торжественно-умиротворённое настроение природы.

Вариант 2

Многие считают, что пейзаж – простейший вид картин. А что в нем тяжелого? Смотришь и рисуешь то, что видишь. Когда видишь картину Шишкина «Корабельная роща», то вроде ничего нового и не видишь: привычные для России пейзажи, лес да ручеек, да травка. Но почему название такое странное?

Вот тут и кроется загадка всех пейзажей: мы все люди разные, видим вроде бы одно и то же, а на самом деле – нет. Возможность посмотреть на вещь и увидеть ее в будущем – вот отличительная черта истинного художника.

Шишкин изобразил не просто столетние сосны, в рощу которых давно не проникал солнечный свет. Да и зачем он нижним веткам, если сами деревья уже доросли почти до облаков.

Еще почти ничего не предвещает их будущей судьбы: пока тишина, спокойствие, легкое дуновение ветерка и нечастый зритель – человек.

Но еще немного, и вековые сосны станут мачтами на кораблях, пройдут бури и будут держать на себе ответственность за жизни людей, а не птичку на ветке.

А пока только ручеек будет рассказывать им о загадочной природе большой воды, о силе, дающей жизнь, и о мощи, готовой ее растоптать.

В тени больших сосен растут маленькие, им еще и невдомек, что с одной стороны – лес, а с другой – чистое поле. Здесь уже работали пилы. Совсем скоро они зазвучат снова, а когда старых могучих сосен не станет, тогда соснам маленьким придется дорасти до рощи. Или принять свою судьбу в виде главного новогоднего украшения. Или прожить свою жизнь в гордом одиночестве, а не под тенью друзей.

Картина Ивана Шишкина, несмотря на всю свою серьезность, не навевает настроения пессимистического.

Напротив, солнечные лучи, которые пронизывают всю картину, навевают ощущение приятной неизбежности, встречи с судьбой, без которой и жизнь – не жизнь.

Струящийся ото всюду свет, дает ощущение того, что судьба рощи и человека имеет особый смысл в своем существовании, который стоит принимать с радостью.

Описание картины Шишкина Корабельная роща

Шишкин любил писать картины, где изображена русская природа. Особенно он любил писать сосны. Есть множество  его картин с их изображением. Она из них «Корабельная роща». Название картины говорит само за себя. Картина написана очень реалистично. Кажется, что сейчас из соснового бора выйдет медведица с медвежатами или выскочит заяц.

На картине мы видим великолепный сосновый бор. Вековые сосны-исполины устремились в безоблачное голубое небо. У них такие толстые ровные стволы, что даже невозможно обхватить. Пушистые кроны не пропускают солнечные лучи, но в некоторых местах им всё — же удаётся пробиться сквозь них. Об этом свидетельствуют светлые пятна на земле.

На переднем плане изображён ручей, бегущий вглубь леса. Местами он обмелел и видны камни и дно. Он совсем не глубокий и его можно пересечь вброд. Он, наверное, берёт начало от подземного родника, и вода в нём холодная и прозрачная.

Два камня очень большие, огромные валуны, остальные размерами поменьше. Интересно, как они здесь появились? Дело рук человеческих или это природа постаралась. Наверное, речушка годами размывала песчаный грунт и вымыла его, а  эти огромные валуны остались. Их смыть воде оказалось не под силу.

С годами маленькая речушка обмелела. На мелководье вода хорошо прогревается и по ручью можно пройтись босиком без боязни простудиться и заболеть. Вода настолько прозрачная, что в ней, как в зеркале, отражаются сосны, и берег, и трава. Для того, чтобы идти и не замочить ноги, чья-то заботливая рука положила небольшое брёвнышко.

От леса к нему ведёт протоптанная тропинка. Видимо, люди часто пользуются этой дорожкой.

Поперёк ручья видны ограждения из тонких длинных жердей. Они были сделаны уже давно, их никто не ремонтировал и в некоторых местах они сгнили и обвалились. Ограждение поднимается из ручья и уходит в лес.

В этом месте можно так хорошо отдыхать от повседневных проблем.

Если на минуту закрыть глаза и представить себе, что реально находишься здесь, то можно услышать и журчание ручья, и пение птиц, почувствовать дуновение летнего ветерка.

А какой целебный запах в сосновых борах! Именно в них строят санатории для отдыха и лечения людей, страдающих лёгочными заболеваниями. Целебный сосновый воздух так полезен для человеческого организма.

В нём содержатся фитонциды, смолистые вещества.

Для написания картины художник выбрал сочные оттенки зелёного цвета, немного голубого, коричневого и жёлтого. Рукой мастера был задан общий настрой картины — солнечный, тёплый, летний. Есть в нашей огромной России такие красивые места, что просто дух захватывает.

Описание настроения картины Корабельная роща

Популярные сегодня темы

Источник: https://sochinimka.ru/sochinenie/po-kartine/shishkin/korabelnaya-roshcha-5-klass

Описание картины «Корабельная роща» И. Шишкина

Художник: Иван Иванович Шишкин Название картины: «Корабельная роща» Картина написана: 1898 г. Холст, масло.

Размер: 165 × 252 см

С 18 века Корабельная Роща недалеко от Нижнего Афанасово была известна тем, что тут заготавливались сосны для мачт суден, которые сплавляли по течению реки Камы.

По сути, сосновый бор обеспечивал деревом весь российский флот. Это теперь, спустя столетия, тут есть дома отдыха, гостиницы, теннисные площадки, сауны и даже дискотеки. А все благодаря тому, что И.

Шишкин прославил это место, написав картину «Корабельная роща близ Елабуги».

Этот художник был достаточно популярен среди своих современников. Слово «Шишкин» в то время значило очередной пейзажный «хит», вывешенный в провинциальной столовой или в роскошном доме мещанина.

Он умел обходить требования академического пейзажа, где необходимыми были благородство живописи или отождествление ее с идеальным искусством. Если посмотреть на природу, которую изображают полотна Шишкина – это абсолютная природа, где нет «Я» художника.

Его голос един с голосом соснового бора или одинокой сосны, или ржи. Кстати, о соснах. Они присутствуют в каждой картине, как, впрочем, и ели с вылезающими из-под земли корнями.

А еще мир Шишкина наполнен камнями-валунами, обросшими мхом, кустами и валежниками, травой и папоротниками с огромными листьями.

Глядя на полотна этого художника, каждый из нас видит ту самую природу, о которой рассказывали русские сказки или которая представляется традиционной русской.

Если рассматривать колористические особенности картин Шишкина, то невозможно не заметить буйство зеленых оттенков, органично сочетаемые с ними коричневые стволы сосен и елей, переливы закатов, рассветов и полудней.

Талант Шишкина исследователи ставят в один ряд с Рембрандтом, Да Винчи и Веласкесом, а о картине «Корабельная роща» каждый знает с самого детства.

Это полотно – завершение всего творческого пути живописца, его прощальная песнь, где он в который раз обратился к излюбленной теме хвойных деревьев. Тонкая поросль молодых сосенок словно показывает, что на смену ему придут новые, но не менее талантливые мастера кисти.

При словосочетании «русский пейзаж» мы тут же представим именно этот хвойный бор, с опушкой, залитой летним солнцем. Его свет золит листву и зажигает настоящий фейерверк бликов, сияний и вспышек от лучей небесного светила. Каждый, кто хоть раз видел картину «Корабельная роща», непременно скажет, что ощутил запах сосны – такой терпкий и родной.

Солнце на картине греет все. Его золотисто-желтые, охристые и даже ржавые оттенки наполняют ручей с небольшой кладкой через него. Причем последняя – единственное свидетельство присутствия человека на картине. Присмотритесь к почве, выглядывающей из родника – просто мечта калифорнийского золотоискателя: каждую песчинку пронизывает золотистый свет.

На первый взгляд кажется, что на картине лишь тусклые оттенки, ведь на самом деле корабельные рощи не славятся буйством красок. Тоже самое можно сказать и про растительность – только сосны, но это и есть основным признаком соснового бора.

Но присмотритесь к полотну повнимательней: оно настолько величаво и одновременно повседневно, что вполне может стать эталоном русской природы. Здесь абсолютно нет места низменным и мелким деталям – насыщено-зеленые сосны просто поглощают их своим могучим видом.

Если рассматривать колористику «Корабельной рощи», то можно увидеть зеленые мазки травы на фоне рыжеватых пятен песчаного грунта, причем таких же, как и высохшая растительность. Стволы сосен яркие, золотистые – от них веет теплотой, гармонию в которую вносят сизо-лиловые переливы коры.

Сочная зелень сосен словно манит к себе охристыми, умбристыми и бирюзовыми тонами. А идеально чистый оттенок голубого неба! Он словно подталкивает к звучанию красновато-рыжие оттенки земли.

Посмотрите на ручей: в нем нет отражения неба, что нисколько не является недостатком мастерства художника – это то, что сегодня называют трехмерным обзором.

«Корабельная роща» умиротворяет и несет невозмутимость, спокойствие и положительные эмоции. Оно и неудивительно: художник не ищет переливов рассветного утра, играющего дождя, таинственного тумана – он отошел от этих привычных деталей.

Исчезают кусты и деревья, которые художник обычно располагал в левой части полотна, заменив их на центральные стволы, которые словно двигаются к зрителю. Сосны теперь растут ровнее, нет такого привычного контраста близких и дальних объектов.

Шишкин заменяет детализацию на другой прием привлечения внимания – он противопоставляет несколько групп, которые несут различную смысловую нагрузку.

К примеру, в левой части он акцентирует внимание на нескольких соснах, которые освещает солнце. Деревья чуть левее будто пытаются спрятаться в роще, то показываясь на свету, то убегая в тень.

В правой стороне полотна – зеленый массив, который вполне мирно уживается в вековыми деревьями. Молодые побеги словно пытаются дотянуться до древних сосен, ветви которых тянуться далеко за верх полотна – им будто не хватает места.

Еще один пример антитезы в «Корабельной роще» — это хрупкий мост из тоненьких жердочек, перекинутый через ручей.

«Корабельную рощу» называют самой крупной по размеру среди всех полотен И. Шишкина и говорят, что именно оно является символом богатырской силы русских просторов.

Замысел этой картины – один из самых монументальных в отечественной живописи и, вместе с тем, самый многозначный. Полотно стало лебединой песней художника, который известен и в сегодняшнее время.

Многим пейзажистам наших дней вряд ли удастся дотянуться до его уровня и стать одним из отечественных символов.

Источник: https://5sec.info/kartiny/kartina-shishkina-korabelnaya-roshha/

Корабельная роща, Шишкин — видео обзор картины

Для людей, что хотят постоянно совершенствоваться, чему-то обучаться и постоянно изучать что-то новое, мы специально сделали эту категорию. В ней исключительно образовательный, полезный контент, который, безусловно, придется Вам по вкусу.

Большое количество видео, пожалуй, могут посоревноваться даже с образованием, которое нам дают в школе, в колледже или университете. Самым большим достоинством обучающих видео является то, что они стараются давать самую свежую, самую актуальную информацию.

Мир вокруг нас в эру технологий постоянно меняется, и печатные обучающие издания просто не успевают выдавать свежую информацию.

Для учеников начальных классов также можно найти обучения английскому языку, помощь в изучении школьных предметов. Для более старших учеников созданы обучающие ролики, которые помогут подготовиться к контрольным, к экзаменам либо же просто углубить свои познания в каком-то определенном предмете.

Приобретенные знания могут качественным образом сказаться на их умственном потенциале, а также Вас порадовать отличными оценками.

Для молодых людей, что уже окончили школу, учатся или не учатся в университете, есть множество увлекательных образовательных видео. Они им могут помочь в углублении знаний по профессии, на которую учатся.

Или же получить профессию, например программиста, веб-дизайнера, SEO-оптимизатора и прочее.

Таким профессия пока в университетах не учат, поэтому специалистом в этой продвинутой и актуальной сфере можно стать только занимаясь самообразованием, в чем мы и стараемся помочь, собирая самые полезные ролики.

Для взрослых людей эта тема тоже актуальна, так как очень часто бывает, что проработав по профессии годы, приходит понимание, что это не твое и хочется освоить что-то более подходящее для себя и одновременно прибыльное.

Также среди данной категории людей часто становятся ролики по типу самосовершенствования, экономии времени и денег, оптимизации своей жизни, в которых они находят способы жить гораздо качественнее и счастливее.

Также среди образовательных роликов есть видео с общей направленностью, которые подойдут для практически любого возраста, в них можно узнать о том, как зарождалась жизнь, какие теории эволюции существуют, факты из истории и т.д.

Они отлично расширяют кругозор человека, делают его гораздо более эрудированным и приятным интеллектуальным собеседником. Такие познавательные видео, действительно, полезно смотреть всем без исключения, так как знание – это сила.

Желаем Вам приятного и полезного просмотра!

В наше время просто необходимо быть, что называется «на волне». Имеется в виду не только новости, но и развитие собственного ума. Если Вы хотите развиваться, познавать мир, быть востребованным в обществе и интересным, то этот раздел именно для Вас.

Источник: https://imperiya.by/video/Rjo3T7VNYWT/korabelnaya-roscha-shishkin-video-obzor-kartinyi.html

Сочинение-описание картины И. Шишкина "Корабельная роща"

На уроках литературы мы недавно изучили сказку-быль Михаила Михайловича Пришвина «Кладовая солнца». Мы с вами познакомились со многими его пейзажными зарисовками и обсудили, что так писать может только человек, по-настоящему любящий и ценящий природу.

Вот какое яркое определение находит для нее Пришвин: «Для иных природа — это дрова, уголь, руда, или дача, или просто пейзаж. Для меня природа — это среда, из которой, как цветы, выросли все наши человеческие таланты».

Как вы думаете, почему писатель проводит параллель между человеком и природой? (потому что человек – это часть природы, и он не может существовать отдельно, изолированно от нее, именно поэтому в народе природу ласково называют «матушкой»).

Сегодня на уроке мы познакомимся с произведением еще одного «певца природы». Правда, этот человек воспевает ее не словами, как Пришвин, а с помощью кисти и красок. Мы будем описывать картину известного русского художника Ивана Ивановича Шишкина.

А какое произведение Шишкина мы с вами уже описывали в пятом классе? («Утро в сосновом лесу»). «Главным героем» картины, с которой мы познакомимся сегодня, тоже является сосновый лес.

Однако для начала скажем пару слов о самом художнике.

Иван Шишкин родился в 1832 году в семье небогатого, но очень разностороннего купца Ивана Васильевича Шишкина в маленьком провинциальном городке Елабуге.

Отец интересовался историей и археологией, любил вносить во все, чем занимался, нечто новое и самобытное. Эту любознательность и страстную любовь к природе он привил своему сыну с детства.

Любовь к природе и тонкое ее чувствование выразились в набросках маленького Шишкина, который очень рано стал проявлять способности к рисованию.

В 1844 году мальчик был отдан в Казанскую гимназию. Здесь он общался с новыми друзьями, совершенствовал навыки рисования и… очень тосковал. Шишкин позже вспоминал, что уклад заведения очень мешал его способностям, убивал в нем индивидуальность и свободу художественного мышления. Внутренний протест в юноше был так силен, что после очередных летних каникул он просто бросил учебу.

Обучение в Училище (1852-1856) проходило под руководством Аполлона Мокрицкого, который привил студенту Шишкину строгие азы рисунка и построения формы.

Любовь Шишкина к жанру пейзажа определилась очень рано. Изучая натуру, молодой человек так увлекался, что любой сучок или веточка воспринимались им как шедевр растительного мира.

Он уделял большое внимание не столько общим пейзажным видам, сколько конкретным фрагментам, а потому очень тщательно осматривал стволы деревьев, стебли, листочки, прощупывал траву, мох… Так, живописцем был открыт удивительный мир природы с его неотъемлемыми составляющими.

Мастер уходил далеко в лес и неустанно рисовал. Впоследствии современники художника будут называть его «лесным царем».

Ко времени окончания училища Шишкин уже четко определил свой творческий путь. Талант явно выделял его среди сверстников, но не было предела совершенству.

С этими мыслями Иван отправился в Петербург, чтобы поступить в Академию художеств, а, в результате, остался в северной столице на всю жизнь.

За время обучения в Академии (1856-1860) за Шишкиным закрепилась слава ученика с необыкновенными блестящими способностями

На самом деле живопись действительно была для Шишкина источником возрождения и спасения, немало горя выпало ему в жизни. В 1872 г., у художника началась настоящая черная полоса в жизни: сначала умер его отец, потом – маленький сын Владимир. От чахотки скончался брат жены Федор, с которым Шишкин был очень дружен.

А на следующий год болезнь забрала и любимую жену, спустя еще год умер сын Константин. У художника осталась только дочь Лидия. О том периоде он вспоминал с ужасом: «Белый свет померк, все, как в черно-белой гравюре, лишилось цвета. Вернула к жизни родная Елабуга».

И, конечно, живопись: именно она спасает его от отчаяния, и в этот период художник создает картины, которые позже назовут его программными произведениями, жизнеутверждающими и прославляющими красоту русской природы. Даже умирает Шишкин за работой: он пишет новую картину «Лесное царство» в своей мастерской.

Неслучайно другой художник Виктор Васнецов отмечает эту удивительную преданность своему призванию: «Корни Ваши так глубоко и накрепко вросли в почву родного искусства, что их никем и никогда оттуда не выкорчевать…».

• Мы с вами сегодня обратимся к последнему законченному творению Ивана Ивановича Шишкина – картине «Корабельная роща».
• Запись темы в тетради.
• «Корабельная роща».
• Дата создания: 1898 год.
• Материал: холст, масло.
• Размеры: 165 х 252
• Современное местонахождение: Государственный Русский музей, Санкт-Петербург.

«Корабельная роща» — это в определенном смысле завещание художника, ведь она стала последней его картиной. Эта работа будто обобщает весь его творческий опыт. Здесь в один узел сплетаются многочисленные мотивы, рассеянные по прежним работам мастера. И еще один нюанс: по размерам полотно превосходит все остальные, созданные живописцем.

1. Созерцание картины в течение 30 сек.
2. Какие чувства вы испытываете, глядя на эту картину?
3. А теперь подумайте: почему вы испытываете эти чувства?

В пятом классе мы подробно анализировали стихотворение Ивана Алексеевича Бунина «Детство». А какие чувства испытывал поэт?

• Чем жарче день, тем сладостней в бору
• Дышать сухим смолистым ароматом,
• И весело мне было поутру
• Бродить по этим солнечным палатам.
• Повсюду блеск, повсюду яркий свет,
• Песок – как шелк
• Прильну к сосне корявой –
• И чувствую: мне только десять лет,
• А ствол – гигант, тяжелый, величавый.
• Кора груба, морщиниста, красна,
• Но так тепла, так солнцем вся прогрета,
• И, кажется, что пахнет не сосна,
• А зной и сухость солнечного лета.

Сейчас мы займемся полноценным анализом произведения искусства, результатом которого станет ваше личное сочинение-описание картины. План сочинения вы можете не писать, потому что он есть на ваших распечатанных листах. Необходимые записи вы можете делать в своих тетрадях по ходу урока.

1. Сюжет, тема – смотрим на название картины.

Обратим внимание на название картины: «Корабельная роща». Немного необычно, не так ли? Казалось бы, причём тут корабли?

В корабельной роще растут корабельные сосны. Могучие, высокие сосны были прекрасной основой для строительства морских кораблей. А кто знает, с именем какого царя связано развитие кораблестроения? Стройные сосны шли на изготовление корабельных мачт, поэтому их рощи часто называли ещё «мачтовыми лесами».

Корабельную сосну можно рубить, когда ей 80—100 лет. Она хороша для строительства кораблей из-за своей легкости, прочности, крепости, поразительной прямоты ствола и небывалой высоты – до 40 метров.

Петр I закладывал корабельные рощи во многих местах России и установил строгий государственный контроль, чтобы уберечь леса от угрозы исчезновения. За каждое срубленное дерево полагался большой штраф.

Исследователям не составило труда выяснить, что на полотне изображен сосновый бор, прилегающий к Елабуге с северо-запада. Здесь, в Большом и Нижнем Афанасово, с XVIII века велась заготовка мачтовых сосен. Собственно отсюда и взялось название — «Корабельная роща».

Особенности её — пропорции изображаемых объектов: земля, сосны , небо

Что в первую очередь мы видим?

Посмотрите внимательно: что вы видите в самом центре полотна? (огромные стволы вековых сосен, сосна – царица щедро залитые солнцем).

Что еще, кроме самих сосен, изображено на картине? (ручей и переброшенная через него кладка, изгородь из жердей). Сравните размер сосен и всех остальных элементов пейзажа: что выглядит больше? Как вы думаете, почему?

Почему сосны выглядят еще больше, еще мощнее? (верхушки деревьев срезаны, создается впечатление, что они не помещаются на холсте, это прием «кадрирования», который часто встречается у Шишкина).

А что изображено позади сосен? (вдаль уходит пространство бора, окутанное теплым светом).

Как вы думаете, можно ли заблудиться в таком лесу? (да, потому что это дремучий лес, как в сказках).

Есть ли в картине детали, которые подсказывают нам – здесь бывает человек? (ограждение из жердей, перекинутое через ручей бревно, тропинка от него к роще, — люди здесь ходят! Несколько пней в лесу говорят о том, что здесь уже работали пилы).

Давайте посмотрим на «главных героинь» произведения Шишкина. Сосны так тонко написаны, что зрителю даже видны чешуйки на коре.

Подходит ли к соснам Шишкина бунинский эпитет «корявая?» (не ко всем, здесь есть и совсем молодые сосенки). А какая сосна выбивается из ряда других? (есть старая сосна, которая наклоняется в сторон). Помните, мы обсуждали высказывание Михаила Пришвина: «Я ведь, друзья мои, пишу о природе, а только о людях и думаю».

Похож ли, по вашему мнению, этот сосновый бор на наш, человеческий мир? В чем проявляется это сходство? (жизнь – бесконечная смена поколений, и задача каждого из нас – передать накопленный опыт своим преемникам, кажется, что старая сосна на картине и наклонилась для того, только, чтобы преподать юной подруге уроки мудрости).

На кого похожи сосны Шишкина? (на богатырей, на часовых, на целеустремленных людей). Подберите прилагательные: а какими вы увидели сосны? (Эпитеты к слову «сосна»: горделивая, ароматная, крепкая, пышная, безмолвная, величественная, золотистая, печальная, волшебная, гордая.

Сказочная, таинственная, угрюмая, заоблачная, медноствольная, суровая, царственная). А все ли деревья в «Корабельной роще мы можем рассмотреть? Почему? (в левой части картины Шишкин акцентирует внимание на нескольких соснах, которые освещает солнце. Деревья чуть левее будто пытаются спрятаться в роще, то показываясь на свету, то убегая в тень.

В правой стороне полотна – зеленый массив, погруженный в густую тень. Контрасты пятен света и тени

На уроках литературы вы уже размышляли над высказыванием Михаила Пришвина: «Все прекрасное в мире от солнца, а все хорошее – от человека».

Присмотритесь: а какую роль играет солнечный свет на этой картине? (он ее полноправный герой: лесная опушка кажется залитой солнцем, пятна света на стволах сосен). Бунин в своем стихотворении «Детство» использует метафору, называя сосновый бор «солнечными палатами».

(дословно это слово с латинского языка переводится «дворец» и в старину так называли дворец, великолепное здание, там могли жить только богатые люди) Можем ли назвать так же и сосновый лес Шишкина? (на этой картине кажется, что солнце согревает все вокруг; от жгучего солнца трава на поляне побурела, почва высохла. Благодаря разнообразно нанесенным мазкам, чувствуется, насколько пушиста трава, как сильно высох мох, как горяча от знойного солнца земля).

Полотно впервые было показано на 26-й выставке передвижников, проходившей в Петербурге с 22 февраля по 29 марта 1898 года. Работа тут же удостоилась многочисленных восторженных отзывов как от обычных посетителей, так и от коллег по цеху.

Например, художник Савицкий не мог сдержать эмоций и написал автору письмо со словами: «Картина заиграла, нота сильная, чудесная — поздравляю, не я один, все восхищены, браво… Сосной на выставке запахло! Солнца, свету прибыло!..

»

А почему мы чувствуем хвойный запах? Почему от одного взгляда на эту картину становится теплее? Конечно, благодаря особенному подбору красок. Давайте обратимся к колориту «Корабельной рощи».

Палитра картины действительно разнообразна, но посмотрите, много ли цветов использует Шишкин? Можете перечислить эти цвета? (желтый, зеленый, голубой). Тогда за счет чего создается это ощущение разнообразия? (благодаря разнообразию оттенков).

Это теплые или холодные оттенки? Назовите эти оттенки. (Если рассматривать колористику «Корабельной рощи», то можно увидеть зеленые мазки травы на фоне рыжеватых пятен песчаного грунта, причем таких же, как и высохшая растительность.

Стволы сосен яркие, золотистые – от них веет теплотой, гармонию в которую вносят сизо-лиловые переливы коры. Сочная зелень сосен словно манит к себе охристыми – красно-коричневыми- и бирюзовыми тонами.

Небо голубого оттенка с легкими облаками, ручей – рыже-коричневые оттенки, в нем нет отражения неба, но есть отражения сосен).

Картину «Корабельная роща» Шишкин писал три года, первые наброски относятся к 1895 году. Художник, как всегда, придавал огромное значение деталям, он тщательно вырисовывал едва ли не каждый стебель и каждую травинку.

А зачем тратить столько времени на одну картину? Какого эффекта добивался Шишкин? (естественности, достоверности, реалистичности, потому что художник нисколько не идеализирует природу, а показывает ее такой, какая она есть).

Этим произведением мастер доказал, что в знании пород деревьев и умении их изображать ему действительно не было равных.

Когда мы читали «Кладовую солнца», то обращали внимание на отрывок «Ель и сосна».

В этой пейзажной зарисовке Михаил Пришвин сравнивает природу с храмом: «Сюда, к Лежачему камню, пришли дети в то самое время, когда первые лучи солнца, пролетев над низенькими корявыми болотными елочками и березками, осветили Звонкую борину, и могучие стволы соснового бора стали как зажженные свечи великого храма природы».

Была ли природа храмом и для Ивана Ивановича Шишкина? Как вы думаете, какие сокровенные мысли стремится донести до нас художник, создав картину «Корабельная роща?» (Это мысль о круговороте и вечности жизни, в которой вековые сосны будут освещаться солнцем и скрываться в тени заката, давая возможность наслаждаться их созерцанием многим поколениям. Эта картина является гимном родной земле, ее вечной красоте и неиссякаемой силе). Об этом вам предстоит подробнее порассуждать в заключении к своему сочинению.

Источник: https://infourok.ru/sochinenieopisanie-kartini-i-shishkina-korabelnaya-roscha-3659129.html

презентация к уроку русского языка "Написание сочинения по картине И.И. Шишкина "Корабельная роща" презентация к уроку по русскому языку (5 класс) по теме

Слайд 1

Сочинение по картине И.И. Шишкина «Корабельная роща»

Слайд 2

Цели урока: Познакомиться с картиной И.И.Шишкина «Корабельная роща». Учиться рассказывать об увиденном. Вспомнить значения слов «пейзаж» и «пейзажист» 2

Слайд 3

Иван Иванович Шишкин (1832-1898) (И. Репин) (И. Крамской)

• Слайд 4
• Русский художник-пейзажист (И. Крамской)
• Слайд 5

Биография 1832-1898 Иван Шишкин родился 13 января 1832 года в городе Елабуга Вятской губернии. Происходил из древней вятской фамилии Шишкиных, был сыном купца Ивана Васильевича Шишкина. В двенадцать лет был определён в ученики 1-ой казанской гимназии, но, дойдя в ней до 5-го класса, оставил её и поступил в Московское училище живописи, ваяния и зодчества (1852—1856).

Окончив курс этого заведения, с 1857 продолжал своё образование в Петербуржской Академии Художеств (1856—1865), где числился учеником профессора С. М. Воробьёва.

Уже в первый год пребывания его в академии были присуждены ему две малые серебряные медали за классный рисунок и за вид в окрестностях Санкт-Петербурга. В 1858 он получил большую серебряную медаль за вид на Валааме, в 1859 — малую золотую медаль за пейзаж из окрестностей Санкт-Петербурга и, наконец, в 1860 — большую золотую медаль за два вида местности Кукко, на Валааме.

Слайд 6

Творчество Во всех своих произведениях Иван Иванович Шишкин является удивительным знатоком растительных форм, воспроизводящим их с тонким пониманием как общего характера, так и мельчайших отличительных черт любой породы деревьев, кустов и трав.

Брался ли он за изображение соснового или елового леса, отдельные сосны и ели, точно так же, как и лес, получали у него своё истинное лицо, без всяких прикрас или преуменьшений, — тот вид и с теми частностями, которые вполне объясняются и обуславливаются почвой и климатом, где художник заставлял их расти.

Изображал ли он дубы или берёзы, они принимали у него донельзя правдивые формы в листве, ветвях, стволах, кореньях и во всех подробностях.

Сама местность под деревьями — камни, песок или глина, неровности почвы, поросшие папоротниками и другими лесными травами, сухие листья, хворост, валежник и прочее — получали в картинах и рисунках Шишкина вид совершенной действительности. «Дубовая роща»

1. Слайд 7
2. Галерея картин художника «На севере диком…» Рожь Полесье Вечер
3. Слайд 8
4. Первый снег Зима Утро в сосновом лесу
5. Слайд 9
6. И.Шишкин Лесные дали
7. Слайд 10
8. И.Шишкин Пейзаж с озером
9. Слайд 11
10. И.Шишкин Лес зимой
11. Слайд 12
12. Пейзаж – в живописи: рисунок, картина, изображающая виды природы; в литературе: словесное описание природы. Пейзажист – художник, который пишет пейзажи 12
13. Слайд 13

Источник: https://nsportal.ru/shkola/russkiy-yazyk/library/2013/05/20/prezentatsiya-k-uroku-russkogo-yazyka-napisanie-sochineniya

Корабельная роща

• Год создания: 1898,
• Холст, масло
• Оригинальный размер — 165х252 см
• Последняя законченная работа художника!

Описание картины: Картину «Корабельная роща» (1898) принято считать венцом творчества великого русского пейзажиста Ивана Ивановича Шишкина. И с этим трудно поспорить по двум причинам: во-первых, это последняя работа художника, а, во-вторых, на этой картине Шишкин воплотил все свои технические наработки за полвека творчества.

Картина написана художником по этюдам, сделанным в родных прикамских лесах, поэтому иногда встречается ее полное название «Афанософская Корабельная роща близ Елабуги».

На полотне изображен обычный среднерусский лесной пейзаж, так любимый Шишкиным. Могучей стеной поднимается густой хвойный бор. Его опушка купается в лучах яркого солнца.

Вода железистого ручья, который вытекает из-за деревьев, кажется прогретой до самого дна. Видна каждая песчинка в его русле.

На первый взгляд, «Корабельная роща» не поражает яркими красками, но сосновые боры никогда не отличаются пестротой, Нет на ка полотне разнообразия растительных форм, как нет его и в сосновом бору. И еще много нет, что должно быть на удачной картине…

Но «Корабельная роща» покоряет своего зрителя другим: величавой красотой, крепостью и силой. Эти вековые деревья кажутся исконным корнем русской земли, по сравнению с ними все прочее выглядит случайным и наносным.

Главное впечатление от картины — это бесконечное спокойствие и невозмутимость. Здесь художник отказался от «художественных спецэффектов»: рассвета, дождя или тумана. «Корабельная роща» хотя и напоминает «Сосновый бор» (другой шедевр Шишкина), но разница между ними существенна.

В «Сосновом бору» деревья изображены целиком с небом над ними, а в «Корабельной роще» деревья и кусты в левой части полотна совсем исчезли, строй сосен выровнялся.

Художник отказался от прежней детализации, здесь он старается привлечь зрителя противопоставлением сходных и разнородных мотивов.

В центре полотна выделяется несколько деревьев, освещенных солнцем. Слева сосны убегают вглубь рощи, справа — сплошной лесной массив. Рядом с вековыми исполинами Шишкин изображает молодую поросль, тянущуюся к свету. Вершинам гигантских деревьев не хватает места на холсте, словно взгляд художника не может охватить их полностью.

И. И. Шишкин — «Корабельная роща»

«Шишкин нас просто изумляет своими познаниями,

(Из письма Крамского Ф.Васильеву)

Многие художники вдохновлялись природными красотами Руси — Куинджи, Саврасов, Левитан.

Среди мастеров пейзажа особую ступень занимают полотна Ивана Ивановича Шишкина, для которого леса и луга были больше, чем натура. Это была его жизнь. И поэтому его картины так реалистичны и немного загадочны.

Ведь далеко не каждому матушка-природа готова приоткрыть свои тайны. А вот пейзажист Шишкин стал одним из постигших ее секреты.

Почему Ивана Шишкина называют певцом русского леса? В галерее художника мы видим много картин, посвященных теме лесной эпопеи. Это и всем известное полотно «Утро в сосновом лесу», и одна из первых картин «Рубка леса», и конечно эпическое произведение «Корабельная роща» — финальный пейзаж, поставивший точку в творчестве знаменитого пейзажиста.

Перед холстом «Корабельная роща» можно стоять бесконечно, и каждую секунду глаза будут находить все новые детали.

Это изюминка стиля Ивана Шишкина: он скрупулезно прописывал крохотные элементы, придавая значение любой мелочи. Каждый камушек на берегу ручья, каждая травинка прорисованы с фотографической точностью.

Так и хочется присесть на огромный валун, прикоснуться к нему ладонью и почувствовать тепло нагретого жарким июльским солнцем камня.

Наверное, деревенские мужики заготовили веники для бани. В кронах вековых деревьев затерялись лучи солнца. Только маленькую полянку смогло осветить летнее солнышко, а в глубину лесной чащи солнечный свет проникнуть не в силах.

Порой кажется, что в картине «Корабельная роща» Шишкин рассказывает о взаимоотношении поколений: вот символизируют мудрость и опыт старые сосны, вот упавшая ветка с пожухлой хвоей означает дряхлость, а рядом ослепляет зеленью молодая поросль — невысокие сосенки соревнуются друг с другом, кто из них выше и стройнее. Скоро займут они место своих предков. Видите, как подмывает вода берега? Оголились корни старой сосны. Пройдет не так много времени, и ураган повалит могучий ствол, выдрав его с корнем из ослабленной водой почвы.

Иван Шишкин жил и дышал русской природой, отождествляя ее с людским бытом. Именно поэтому его картины как будто оживают перед взором наблюдателей, настолько они выпуклы и рельефны. Любовь художника к родной земле проявилась в игре красок, мастерстве кисти и теме русской природы, которой посвящены эпические полотна великого пейзажиста.

Источник: https://8-poster.ru/pictures/Korabelnaya_roscha/