Сюжет
Одним летним днем Валентин Серов, гостивший у Мамонтовых в Абрамцеве, увидел, как 11-летняя Вера, разгоряченная игрой в казаков-разбойников, вбежала в столовую, взяла персик и уселась за стол.
Пораженный, художник начал уговаривать девочку позировать ему.
Вера вряд ли подозревала, что Серов будет писать ее больше месяца и ей придется ежедневно сидеть неподвижно по несколько часов в то время, как за окном проносится лето.
Серов смог передать озорной характер Веры: он читается и в лукавом взгляде, и в складке губ, кажется, готовых рассмеяться, и в растрепанных волосах, и в румянце. В позе девочки, в ее одежде нет натужности позирующего. Кажется, что это пойманное мгновение, как луч или бабочка — раз, и упорхнуло.
Вера Мамонтова, фото 1888 года (на следующий год после создания «Девочки с персиками»)
За окном зеленеют деревья. Это Гоголевская аллея в Абрамцевском парке, по которой любил гулять Николай Васильевич. На столе лежат персики, выращенные в абрамцевской оранжерее. Савва Мамонтов купил деревья в имениях Артемово и Жилкино в 1871 году.
Фигурка деревянного солдата в углу куплена в Троице-Сергиевой лавре. Гренадера, изначально нераскрашенного, расписал Серов. Кстати, фигурка до сих пор занимает то же место в Абрамцевском музее. Как и тарелка, изображенная на стене. Савва Мамонтов любил керамику, даже открыл при усадьбе гончарную мастерскую.
«Девочка с персиками» была задумана спонтанно
Завершив портрет, Серов подарил его матери девочки Елизавете Мамонтовой. Картина заняла свое место в той же комнате, где и была написана. Очевидцы говорили, что благодаря полотну просторная светлая комната, казалось, озарилась еще более ярким светом.
Художник Михаил Нестеров писал, что, будь полотно представлено в Париже, Серов в тот же день стал бы знаменит.
Но в России публика еще не была готова к импрессионизму, а потому было лучше оставить работу в столовой Абрамцева и не показывать публично — еще чего доброго нарекут безумным.
Контекст
«Писал я больше месяца и измучил ее, бедную, до смерти, — вспоминал Серов, — уж очень хотелось сохранить свежесть живописи при полной законченности — вот как у старых мастеров».
Незадолго до начала работы над «Девочкой с персиками» живописец вернулся из поездки по Италии. Он был поражен работами мастеров Ренессанса, впечатлен самой страной, ее силой, атмосферой.
Приехав в Россию, 22-летний художник был решительно настроен писать лишь отрадное. И первая же картина стала олицетворением этого желания.
Портрет Иды Рубинштейн
Веру Мамонтову называли «абрамцевской богиней». Ее писал не только Серов, но и Васнецов. Считается также, что Врубель придал ее черты Тамаре на иллюстрациях к «Демону», «Снегурочке» и «Египтянке».
В 27 лет она вышла замуж за московского губернского предводителя дворянства Александра Самарина, у них родилось трое детей. В 32 года Вера Саввишна заболела воспалением легких и скончалась.
В 1920-е годы Самарин был сослан в лагерь, дочь Лиза отправилась с ним. В 1932-м он умер в ГУЛАГе.
Судьба художника
Серов рос в доме, где царил творческий хаос. Мать Валентина Семеновна была убежденной нигилисткой. Отец Александр Николаевич — популярным в то время композитором. Кстати, разница в возрасте у супругов составляла 26 лет: 43-летний Александр Николаевич женился на своей 17-летней ученице.
Автопортрет Серова. 1885
К матери приходили нигилисты и революционеры, к отцу — писатели, скульпторы, музыканты, художники. Уже после смерти отца, когда мальчику шел седьмой год, мать отдала его Репину в ученики. Мальчик так много времени проводил у учителя, что практически считался членом семьи.
Валентин Серов вырос в семье нигилистки и композитора
Мамонтовых Валентин тоже знал с раннего детства. Он много времени проводил в их доме. Как вспоминали старшие дети Мамонтовых, все их игры и шалости были непременно связаны с Антоном — так называли его, поскольку Серову не нравилось имя Валентин. Даже маленькая Вера подшучивала над ним.
Савва Мамонтов же впоследствии находил первых заказчиков для молодого художника. В основном это были буржуа и аристократы.
Со временем Серов приобрел репутацию портретиста с «острой» кистью: своих респектабельных моделей он изображал не в самом выгодном свете, что, хотя и не особенно нравилось им, но принималось, поскольку было модной и почти обязательной мерой провокации.
Портрет княгини Ольги Орловой
И хотя заказывали и платили художнику за портреты, из всех своих работ он больше всего ценил откровенно импрессионистскую «Девушку, освещенную солнцем». Незадолго до смерти — в конце 1911 года — рассматривая в Третьяковке это полотно, он сказал: «Написал вот эту вещь, а потом всю жизнь, как не пыжился, ничего уже не вышло, тут весь выдохся».
Источник: https://diletant.media/articles/38784553/
Описание картины Валентина Серова «Девочка с персиками»
Одна из самых известных картин Валентина Серова — «Девочка с персиками» трудно давалась своему автору: он писал её в течение трёх месяцев. Как известно, на картине изображена дочь мецената и предпринимателя Саввы Мамонтова — Вера. На тот момент ей было 12 лет. Портрет девочки получился очень лёгким, светлым и очень воздушным.
Девочка на картине изображена спокойной, уравновешенной, внимательной, но румянец, проступивший на её лице, и растрепавшиеся волосы говорят зрителю о том, что совсем недавно она резвилась на улице. Кажется, что она только и ждёт разрешения бежать обратно в сад играть и веселиться.
При внимательном рассмотрении картины, можно заметить много интересных вещей. Например, края скатерти не свисают со стола, а аккуратно завернуты наверх и уложены.
Так делали в семьях с маленькими детьми, чтобы они не могли уронить все, что находится на столе, потянув за край скатерти.
Вещи, находящиеся на столе также не случайны — нож нужен девочке для того чтобы разрезать персик и достать косточку, а кленовые листья — элемент некой игры, от которой её на мгновение оторвал художник.
Взгляд девочки необычен: он очень загадочен, есть в нем что-то хитрое, игривое. По этому взгляду заметно, что она — вожак среди детворы, на минуту забежала она в дом, чтобы захватить угощение для остальных своих товарищей.
Картина Валентина Серова «Девочка с персиками» очень гармоничная и по композиции, и по своему колориту. В ней чувствуется несомненное влияние импрессионизма, благодаря приёмам этой техники художнику отлично удалось передать игру солнечного света, поймать и запечатлеть неуловимое мгновение, и, в конечном итоге, нарисовать такой шедевр, который до сих пор восхищает зрителей.
- Год написания картины: 1887.
- Размеры картины: 91 x 85 см.
- Материал: холст.
- Техника написания: масло.
- Жанр: портрет.
- Стиль: импрессионизм.
- Галерея: Государственная Третьяковская галерея, Москва, Россия.
Источник: https://opisanie-kartin.ru/serov-valentin/devochka-s-persikami/
Описание картины Валентина Серова «Девочка с персиками»
Известная работа художника В. Серова – картина «Девочка с персиками» была написана летом 1887 года. Героиня портрета – дочь известного предпринимателя и мецената Саввы Мамонтова – Вера. Девочке было всего 12 лет, когда мастер взялся писать её портрет.
Работа давалась ему нелегко, и для того, чтобы завершить полотно, ему потребовалось три месяца. Но по самой картине этого не скажешь: она настолько пронизана лёгкостью, воздушностью и светом, что кажется, была сотворена на одном дыхании.
Верочка вроде бы сидит неподвижно, внимательно глядя на зрителя. Но по её смуглому лицу, на котором проступил румянец, по тёмным всклокоченным волосам, заметно, что ещё несколько минут назад девочка резвилась в залитом солнцем саду. Ещё мгновение, и она сорвётся, словно бабочка с цветка, снова в сад играть с детьми. И вот этот самый момент ухватил талантливый художник.
Что ещё нам может поведать картина? Если присмотреться, видно, что скатерть завёрнута вверх и аккуратно уложена, чтобы её края не свисали со стола. Обычно так поступали в тех домах, где были маленькие дети, чтобы они не могли потянуть за конец скатерти и опрокинуть всё, что поставлено на стол.
Именно на таком отвороте лежат персики, ножик и пара кленовых листьев. Видимо, персики сюда только что принесла Вера, чтобы угостить своих товарищей по игре, а, может быть, младшего братика или сестрёнку. Вероятно, для этого и нужен ей ножик: надо разрезать персик и достать из него косточку.
А листочки – импровизированные тарелочки для половинок фруктов.
Если вглядеться в глаза девочки, видно, что у неё загадочный взгляд, есть в нём даже что-то цыганское. Вера обаятельна и непосредственна, в её облике чувствуется то, что она настоящая заводила среди детворы. Вот и сейчас нашла лишнюю минутку, чтобы прихватить из зимней столовой угощение для всех.
Её лицо лучится счастьем, и так же лучезарно всё вокруг неё. Именно потому картина кажется такой гармоничной и жизненной. Благодаря приёмам, взятым из импрессионизма, В. Серов сумел неподражаемо передать игру солнечного света, его насыщенность, и даже то, что трудно собственно нарисовать – воздушность и мимолётность мгновения.
«Девочка с персиками» дарит зрителю ощущение радости и счастья.
Источник: https://opisanie-kartin.com/opisanie-kartiny-valentina-serova-devochka-s-persikami/
В.А. Серов «Девочка с персиками». Анализ картины
Поездка в мае 1887 года в Италию вместе с Ильей Остроуховым и Михаилом и Юрием Мамонтовыми стала особенно значительной для Серова.
Восхищаясь работой итальянских мастеров, наслаждаясь красотами Венеции, Флоренции и Милана, он пишет своей невесте Ольге Трубниковой: «Я хочу, хочу отрадного и буду писать только отрадное». Наступает особый, «отрадный» период творчества Серова.
Наслаждаясь и буквально впитывая в себя Италию, художник стремится и в своих работах запечатлеть и передать кусочек этой солнечной и живой страны («Площадь Св. Марка в Венеции», «Набережная Скьявони в Венеции»).
Однако, несмотря на обилие позитивных эмоций и ярких впечатлений, уже в эти года начинает формироваться центральная доминанта творчества художника — поиск целостности, желание прийти к обобщению. В это же время Серова начинает привлекать импрессионизм.
Верочка с персиками
Абрамцево — усадьба, в которой когда-то жил писатель С.Т. Аксаков, с 1870-го года стала принадлежать известному меценату и покровителю художников Савве Ивановичу Мамонтову. Серов долго гостит в усадьбе.
Родная живописная природа с её лесами и полями, протекающая рядом речка Воря, особая атмосфера — всё это благоприятным образом влияет на настроение художника и неизменно находит отражение в творчестве этого периода.
Именно тогда пишутся картины, впоследствии ставшие классикой русского искусства. Одной из таких работ стала известная «Девочка с персиками».
«Девочка с персиками» — это картина, изображающая счастливое мгновение детства, некий обобщённый образ. Но это и портрет — портрет конкретной девочки — дочери Мамонтова.
Двенадцатилетняя Вера Мамонтова изображена во всей своей прелести и очаровании юного существа — природная изящность, естественность и жизнерадостность. Девочка, обстановка комнаты — всё наполнено светом и счастьем.
Изобразительное искусство. 3 класс. Рабочая тетрадь
Задания, предлагаемые в тетради, позволяют развить у ребенка чувство цвета и формы, умение видеть и замечать их разнообразие в окружающем мире; помогут ребенку преодолеть боязнь чистого листа, правильно освоить поверхность бумаги (избежать стремления размещать изображение на одной прямой линии), научат работать с листом бумаги разного размера. Задания способствуют также развитию у ребенка фантазии и воображения, способности творить, нестандартно решать творческие задачи, активизировать ассоциативное мышление и память. В конце рабочей тетради приводятся методические пояснения для учителя.
Купить
История создания картины «Девочка с персиками»
История возникновения идеи написать портрет дочери Мамонтова проста и незатейлива. Одним летним днём девочка, взяв с собой персики из оранжереи, вошла в комнату и присела за стол. Серов, мгновенно заметивший всю прелесть и чистоту открывшейся перед ним картины, предложил Вере попозировать ему.
Каждый день живой и бойкой девочке приходилось часами сидеть на одном месте и позировать художнику. Сам Серов вспоминал: «Всё, чего я добивался, — это свежести, той особенной свежести, которую всегда чувствуешь в натуре и не видишь в картинах.
Писал я больше месяца и измучил её, бедную, до смерти, уж очень хотелось сохранить свежесть живописи при полной законченности, — вот как у старых мастеров». Окончив работу, художник подарил портрет матери девочки, Елизавете Мамонтовой.
Долгое время картина так и находилась в имении, в наши же дни в Абрамцеве висит копия, а оригинал можно увидеть в Третьяковской галерее.
Художник и искусствовед И. Грабарь так говорит о процессе написания Серовым картины: «как ни волновала его стоящая перед ним чисто цветовая задача, но ещё более волновала его сама модель, ясные, детски чистые глаза чудесной русской девушки и весь её обаятельный образ. Серову эта задача удалась на славу: он создал одно из драгоценнейших произведений всей русской школы живописи».
Анализ картины «Девочка с персиками»
Являясь настоящим мастером приёма светописи, художник создаёт некую вуаль таинственности на чистом и женственном лице девочки. Окно гостиной подобно зеркалу отражает всю детскую радость и живость ребёнка.
Но и выражение самого девичьего лица, чистого и слегка загадочного, живого, но чуть серьёзного, подсказывает, что перед нами уже не маленький несмышлёный ребёнок, но взрослеющая и уже слегка подражающая взрослым девочка.
Композиционно картина выверена до мельчайших деталей, но сделано это так мастерски, что зритель не замечает этого. Лицо Веры расположено на высоте три четверти по средней вертикальной оси и в центре холста по горизонтали, что является непременной чертой традиционной классической живописи.
Однако обстановка, предметы на картине должны были отображать живость девочки, внутреннюю неподвижность. Диагональное расположение стола, летящие крупные мазки, блики света и яркие пятна — всё это позволяет вдохнуть жизнь в статичный по своей сути портрет.
В итоге зрителю кажется, что картина не постановочна, ребёнок не позировал, нет — это лишь момент, вырванный из динамичной детской жизни, тот яркий миг, когда художнику удалось поймать минуту спокойного созерцания.
Цвета портрета подобраны чудесные. Яркая и нежно-розовая, переливающаяся на солнце кофточка Веры — не выдумка художника, а настоящая её одежда. Серов так и увидел девочку в своей нарядной блузе и попросил ничего для портрета не изменять. Особая чистота и свет передаются этим милым и нежным нарядом.
В окне позади девочки видны яркие и солнечные золотистые листья. Серов писал картину поздним летом — ранней осенью, и деревья уже сменили свою зелёную листву на осеннее «одеяние». От этого картина только выиграла — свет представляется нам во всех своих оттенках: яркие пятна на кофточке Веры, светлые блики на посуде и стене, жёлтые лучи солнца из окна.
Удивительное сочетание светлых нежных оттенков и тёмных цветов также способствует передаче внутренней динамики и некоторой «выхваченности» момента.
Тёмная шапка волос Веры, кожа, тронутая загаром, тёмные персики и почти чёрная мебель обрамляют яркие и прозрачные оттенки, позволяют более внимательно вглядеться в лицо девочки.
Пальцы, обхватывающие персик, изгиб губ, вот-вот сорвущихся в улыбку — всё это заставляет поверить, будто ещё мгновение — и девочка схватит своё лакомство и убежит прочь на улицу — туда, где яркое солнце и погожий тёплый день.
По сути, приближаясь к сюжетной картине, «Девочка с персиками» становится больше, чем просто портретом.
Сюжет кажется банальным: девочка в розовой блузе с чёрным бантом и красной гвоздикой сидит за столом, накрытым белоснежной скатертью; на столе лежат персики, оторванные вместе с листочками, и нож; из окна виднеются деревья в золотом убранстве; комната прописана тщательно вместе со всеми стульями, белой с синим узором тарелкой на стене и деревянной фигуркой гренадера (расписанной, кстати, самим Серовым) позади девочки. Но именно свет делает композицию такой цельной и… не случайной! Мягкие тёплые лучи касаются девочки и каждого предмета в комнате, озаряя чистым светом всё вокруг. «Девочка с персиками» стала настоящей гармонией света и тени, статики и динамики. Картина, полная тончайших переходов, точных мазков и ярких бликов, удивительно тонко объединила красоту живописи конкретного образа и обобщения всего прекрасного и светлого, что есть в юности.
#ADVERTISING_INSERT#
Источник: https://rosuchebnik.ru/material/v-a-serov-devochka-s-persikami-analiz-kartiny/
«Девочка с персиками» Серова: история картины
Валентин Серов был главным портретистом своего времени. Буквально все, обладавшие маломальским капиталом и амбициями, заказывали портреты именно у Серова. Художник же, что ожидаемо, не хотел ограничиваться этим.
Для души он писал откровенно импрессионистские полотна, которые, покажи их тогдашнему русскому зрителю, почти наверняка назвали бы мракобесием.
Потому и «Девочка с персиками» осталась в абрамцевском имении Мамонтовых, где была написана.
>> Самые известные в истории родовые проклятия
Сюжет
Одним летним днем Валентин Серов, гостивший у Мамонтовых в Абрамцеве, увидел, как 11-летняя Вера, разгоряченная игрой в казаков-разбойников, вбежала в столовую, взяла персик и уселась за стол.
Пораженный, художник начал уговаривать девочку позировать ему.
Вера вряд ли подозревала, что Серов будет писать ее больше месяца и ей придется ежедневно сидеть неподвижно по несколько часов в то время, как за окном проносится лето.
>> Апокалипсис бронзового века
Серов смог передать озорной характер Веры: он читается и в лукавом взгляде, и в складке губ, кажется, готовых рассмеяться, и в растрепанных волосах, и в румянце. В позе девочки, в ее одежде нет натужности позирующего. Кажется, что это пойманное мгновение, как луч или бабочка — раз, и упорхнуло.
>> Вацлав Нижинский и «золотой век» русского балета
За окном зеленеют деревья. Это Гоголевская аллея в Абрамцевском парке, по которой любил гулять Николай Васильевич. На столе лежат персики, выращенные в абрамцевской оранжерее. Савва Мамонтов купил деревья в имениях Артемово и Жилкино в 1871 году.
Фигурка деревянного солдата в углу куплена в Троице-Сергиевой лавре. Гренадера, изначально нераскрашенного, расписал Серов. Кстати, фигурка до сих пор занимает то же место в Абрамцевском музее. Как и тарелка, изображенная на стене. Савва Мамонтов любил керамику, даже открыл при усадьбе гончарную мастерскую.
Завершив портрет, Серов подарил его матери девочки Елизавете Мамонтовой. Картина заняла свое место в той же комнате, где и была написана. Очевидцы говорили, что благодаря полотну просторная светлая комната, казалось, озарилась еще более ярким светом.
Художник Михаил Нестеров писал, что, будь полотно представлено в Париже, Серов в тот же день стал бы знаменит.
Но в России публика еще не была готова к импрессионизму, а потому было лучше оставить работу в столовой Абрамцева и не показывать публично — еще чего доброго нарекут безумным.
Контекст
«Писал я больше месяца и измучил ее, бедную, до смерти, — вспоминал Серов, — уж очень хотелось сохранить свежесть живописи при полной законченности — вот как у старых мастеров».
Незадолго до начала работы над «Девочкой с персиками» живописец вернулся из поездки по Италии. Он был поражен работами мастеров Ренессанса, впечатлен самой страной, ее силой, атмосферой.
Приехав в Россию, 22-летний художник был решительно настроен писать лишь отрадное. И первая же картина стала олицетворением этого желания.
Веру Мамонтову называли «абрамцевской богиней». Ее писал не только Серов, но и Васнецов. Считается также, что Врубель придал ее черты Тамаре на иллюстрациях к «Демону», «Снегурочке» и «Египтянке».
В 27 лет она вышла замуж за московского губернского предводителя дворянства Александра Самарина, у них родилось трое детей. В 32 года Вера Саввишна заболела воспалением легких и скончалась.
В 1920-е годы Самарин был сослан в лагерь, дочь Лиза отправилась с ним. В 1932-м он умер в ГУЛАГе.
Судьба художника
Серов рос в доме, где царил творческий хаос. Мать Валентина Семеновна была убежденной нигилисткой. Отец Александр Николаевич — популярным в то время композитором. Кстати, разница в возрасте у супругов составляла 26 лет: 43-летний Александр Николаевич женился на своей 17-летней ученице.
К матери приходили нигилисты и революционеры, к отцу — писатели, скульпторы, музыканты, художники. Уже после смерти отца, когда мальчику шел седьмой год, мать отдала его Репину в ученики. Мальчик так много времени проводил у учителя, что практически считался членом семьи.
Мамонтовых Валентин тоже знал с раннего детства. Он много времени проводил в их доме. Как вспоминали старшие дети Мамонтовых, все их игры и шалости были непременно связаны с Антоном — так называли его, поскольку Серову не нравилось имя Валентин. Даже маленькая Вера подшучивала над ним.
Савва Мамонтов же впоследствии находил первых заказчиков для молодого художника. В основном это были буржуа и аристократы.
Со временем Серов приобрел репутацию портретиста с «острой» кистью: своих респектабельных моделей он изображал не в самом выгодном свете, что, хотя и не особенно нравилось им, но принималось, поскольку было модной и почти обязательной мерой провокации.
И хотя заказывали и платили художнику за портреты, из всех своих работ он больше всего ценил откровенно импрессионистскую «Девушку, освещенную солнцем». Незадолго до смерти — в конце 1911 года — рассматривая в Третьяковке это полотно, он сказал: «Написал вот эту вещь, а потом всю жизнь, как не пыжился, ничего уже не вышло, тут весь выдохся».
Источник: https://weekend.rambler.ru/read/38906920-devochka-s-persikami-serova-istoriya-kartiny/
Серов девочка с персиками
Серов девочка с персиками (1887) Государственная Третьяковская галерея, Москва
Нам всем нравится эта картина. Это одна из наших самых любимых картин русских художников.
Нам нравится девочка. Молодая Веруша Мамонтова. Её короткая стрижка и озорная полуулыбка. Её нетерпеливая поза. Она держит в руках персик, но через мгновение готова убежать прочь в свое беззаботное детство.
Нам нравится свет. Картина наполнена им. Мы чувствуем что-то особенное, легкое. Эта столовая комната, заполненная лучами солнца – это то место, где нам хотелось бы оказаться. Сесть напротив и ощутить последние деньки уходящего лета. Взять в руку персик и поднести его к лицу, чтобы почувствовать благоухающий аромат.
Нам нравится чувство свежести, которым наполнена эта картина. Ощущение непринуждённости и девственности.
Эта работа Валентина Серова стала новым символом Третьяковской галереи и отправной точкой нового витка любви к изобразительному искусству в России. Тысячи людей выстраивались в очередь, чтобы увидеть эту картину.
Но почему именно «Девочка с персиками»? И что она может рассказать нам, людям 21 века?
СЕРОВ Автопортрет (1885)
Валентин Серов пишет эту картину будучи совсем молодым. Ему 22 года и это одна из трех первых работ, которые начинающий художник представляет широкой публике.
Две другие, это «Девушка, освещённая солнцем»
СЕРОВ Девушка, освещенная солнцем (1888) Государственная Третьяковская галерея, Москва
и «Заросший пруд».
СЕРОВ Заросший пруд. Домотканово (1888) Государственная Третьяковская галерея, Москва
Все три, казалось бы, обычные проходные работы для молодого автора. Два портрета и один пейзаж. Ни одна из этих картин не задумывалась, как шедевр. Но все сложилось так, что именно «Портрет В. С. Мамонтовой», так изначально называлась «Девочка с персиками», станет главной работой в жизни Серова.
Большой художник стал большим почти сразу.
СЕРОВ Автопортрет (1887)
Стать художником для Серова – было не так сложно. В том смысле, что он родился в интеллигентнейшей семье и с самого раннего детства был окружен наиболее выдающимися культурными деятелями эпохи середины XIX века.
СЕРОВ Портрет композитора А.Н. СЕРОВА (1888-1889) Государственный Русский музей, С.-Петербург
Его отец Александр Николаевич Серов – знаменитый композитор и музыкальный критик. Первый русский открытый веган.
Мать – пианистка и нигилистка. Разделяла революционные идеи «шестидесятников» и любые прозападные настроения. Была моложе своего мужа на 26 лет.
В общем, просвещенная публика, как говорили тогда.
Но эта просвещенная семейная идиллия длилась для Валентина Серова не долго. Отец умирает рано. Мальчику тогда всего шесть.
Мать, вначале уезжает в Мюнхен, оставив сына на поруки в другую семью. Но через год они воссоединяются в Германии. Мама художника, которую также зовут Валентина, увлечена музыкой и своей карьерой. Её почти не бывает рядом с сыном.
Молодой Серов проводит дни и ночи в гостинице. Один на один с самим собой, окруженные большим незнакомым городом. Это одиночество оставит отпечаток на его личности.
Он станет немного замкнутым человеком, но всегда будет стремиться к этой отнятой у него беспечности и легковесности детства.
Когда же будущий художник начинает раскрывать свою склонность к живописи, мать увозит его в Париж, где в это время проживает друг семьи Илья Репин.
СЕРОВ Портрет художника И.Е.РЕПИНА (1892) Государственная Третьяковская галерея, Москва
Илья Ефимович сразу определяет талант Валентина Серова и будет покровительствовать ему на протяжении всей своей жизни. Там же в Париже, состоялась еще одна важная встреча. Госпожа Серова знакомится с Саввой Ивановичем Мамонтовым. Меценатом и предпринимателем. Покровителем искусств.
СЕРОВ Портрет С.И.МАМОНТОВА (1887) Одесский художественный музей, Украина
Именно в его усадьбе Абрамцево. И именно его дочь Веру, через несколько лет нарисует на своем главном шедевре молодой художник Серов.
Но прежде еще будет обучение в петербуржской Академии Художеств, в мастерской легендарного Чистякова. Знакомства и дружба с Врубелем. Первая серьезная влюбленность в простую девушку Ольгу Трубникову, которая затем станет его женой.
Затем путешествие по Италии. Рим, великие Мастера. «Самое счастливое время в жизни», как говорит сам художник. И только потом, то самое лето в Абрамцево, и вбегающая в столовую комнату за персиком Веруша Мамонтова.
Но почему этот обычный портрет, написанный молодым художником, у которого не было ни признания, ни серьезного творческого опыта, становится шедевром? Почему «Портрет Веруши Мамонтовой» – это одна из главных жемчужина в коллекции Третьяковского музея?
Я думаю, все просто. Трагично, но просто. Эпоха беззаботности, которую смог запечатлеть на своей работе молодой Серов, вот-вот начнет угасать. Она пройдет свой путь от счастливой Веруши с персиками до несчастной Раневской с её вишневым садом.
Серов написал картину-эпоху. Последние дни перед взрослением девочки с персиками – последние дни угасающей империи. Где-то там за стенами столовой уже ходит простой русский мужик, который через двадцать лет вздернет на вилы всю прелесть усадьбы Абрамцево.
Но в чистоте и невинности на лице девочки, в этом банте на розовой кофточке – в них хочется рассмотреть что-то, что могло бы остановить бурю и спасти прекрасный мир русской усадьбы. Что-то, что подарило бы шанс русской культуре сохранить русскую цивилизацию.
Смотря на «Девушку с персиками» нам хочется вернуться в ту эпоху, которую по-домашнему непринужденно запечатлел Серов. Которая нам знакома по книгам наших классиков.
Нам хочется, чтобы такую же майоликовую тарелку, висящую на стене, расписал для нас Михаил Врубель, который проведет много лет в Абрамцево.
Мы хотим погулять в одном парке с Коровиным и Паленовым. Мы хотим посидеть на таких же стульях, на которых будет сидеть художник Васнецов. Нам хочется почувствовать себя частью того замечательного времени.
Но мы в XXI веке. В России. Для нас «Девочка с персиками» — это объект фото-жаб и обложка коробок с конфетами. Для нас «Девочка с персиками» — это большая очередь, а потом селфи возле картины.
Мы с трудом понимаем ценность майоликовой тарелки и диковенность персиков посреди стола русской усадьбы. Мы даже называем Серова импрессионистом, хотя он не имеет никакого отношения к этому течению. Но так модно.
«Девочка с персиками» — это тренд. Хештег искусство и все такое.
Так, чему же нас может научить эта картина, если мы перестанем смотреть на неё подобным поверхностным взглядом?
«Девочка с персиками» может учит нас тому, что один самых значимых периодов в нашей истории был основан на творчестве и искусстве. Взаимопонимании между теми к кому было обращено искусство и теми, кто его создавал.
Говоря современным языком между бизнесом и креативом.
Ведь усадьба Абрамцево, послужившая вдохновением для этой картины – это то, что сейчас принято называть арт-пространствоми, культурными центрами и творческими коворкингами.
РЕПИН Абрамцево (1880) Государственный музей-усадьба В.Д. Поленова, Поленово
Там было все: музыка, опера, живопись, скульптура, архитектура, ландшафтный дизайн.
Там возрождались ремесла и сохранялись традиции.
И весь этот креатив порождал не сотни ноунеймов, популярных и признанных внутри своего замкнутого кружка, как это происходит сейчас, а Врубеля, Серова, Паленова, Васнецова, Коровина, Шаляпина…
Савва Иванович Мамонтов – владелец усадьбы Абрамцева и тот, с помощью чьих денег, создавались такие шедевры, как «Девочка с персиками», оставил после себя больше чем деньги, славу и власть. Он оставил для нас своё наследие. Русскую культуру. И «Девочка с персиками» — её дитя.
Во всех смыслах. Многотысячные очереди, которые век спустя выстраиваются к портрету его дочери, говорят о том, что он был прав. Искусство, а не деньги, может сделать людей бессмертными.
Но, конечно, есть и личное восприятие этой картины. Которое не менее важно. Каждый из нас, смотря на эту картину вспоминает свое детство. Свою юность. Возвращается в свой русский сад. Свою деревню, дачу. Каждый срывает свой персик, свою грушу, свое яблоко. На этой картине мы чувствуем благоухание русской природы и девственность наших детских переживаний, связанных с ней.
В этом предназначение искусства. Оно дает нам шанс почувствовать то, что мы могли забыть. Оно помогает нам пережить вновь что-то важное.
Но искусство – это и назидание. Того мира, который восхищает нас на картине больше нет и не будет. И мы сейчас знаем причины произошедшей трагедии. Мы видим беззаботную улыбающуюся Верушу Мамонтову и понимаем, что все, даже самое прекрасное и невинное, может однажды перестать быть таковым по нашей собственной вине.
Девочка с персиками – это картина, наполненная хрупким счастьем, которое может выскользнуть из наших рук, как песок между пальцев.
Источник: https://zen.yandex.ru/media/id/594240658e557d06ef797818/59424e397ddde89036b2e761
Описание картины «Девочка с персиками» В. Серова
Художник: Валентин Александрович Серов Название картины: «Девочка с персиками» Картина написана: 1887 г. Холст, масло.
Размер: 91 × 85 см
В. Серов вырос в творческой среде, где процветал талант его композитора-отца А. Серова. К слову сказать, родитель и сам любил постоять за мольбертом, и мальчик имел возможность брать уроки живописи у самого И. Репина. Обстановка созидания и постоянное присутствие «звезд» искусства того времени в доме была привычна для будущего художника, так что о славе он и не мечтал, ведь привык к ней.
У отца были возможности и средства отправить сына для освоения тонкостей живописи в Париж, а позже – в Абрамцево. Там, в усадьбе мецената и промышленника Саввы Мамонтова росли вкуснейшие персики, играла дочка Вера и гостили такие художники как Поленов, Репин, Васнецов и Остроухов.
Картина «Девочка с персиками» появилась из-под кисти Серова, совершенно случайно, как и все уникальное. Верочка Мамонтова была любимицей не только своих родных, а и многочисленных представителей богемы, взятых под крыло ее отца. Это был живой, непоседливый и общительный ребенок, перед непосредственностью которого было трудно устоять.
А вот к Серову уже тогда относились неоднозначно.
Некоторые говорили, что его творчество – вовсе не творчество, а пиар Мамонтова, знакомого с его отцом, кое-кто утверждал, что слишком уж традиционны и реалистичны его полотна, но позже критики и искусствоведы заговорили о новаторском подходе, который отвергал рутинные законы живописи того времени.
Кто бы что ни думал, портрет Веры Мамонтовой Серов написал в 22 года. Он был всего на 10 лет старше героини своей картины, и все гостившие у Саввы люди просто удивлялись, как ему удавалось удерживать девчушку на месте. Работа была названа просто и лаконично – «В.М.» и стала открытием на выставке 1887 года, поразившем абсолютно всех.
Публика наших дней до сих пор не может разобраться, кого же изобразил художник – пленительную женщину или рано повзрослевшую девочку, ведь этот портрет уже тогда начали считать импрессионистическим – слишком уж много в нем света и неосознанной полудетской свежести.
Именно последний фактор уже более ста лет не отпускает от себя зрителей, именно наполненный чистым воздухом сад, непоседливость Веры привлекает к себе поклонников со всего мира.
Самое сложное в работе Серова было удержать Веру на одном месте. Он вспоминал, что работал над картиной очень долго, пытаясь выписать детали, но зрителю кажется, что на написана за несколько секунд. Розовая кофточка смуглой девушки с черным бантом, белая скатерть и случайно брошенные на стол персики создают ощущение сиюминутности происходящего.
Вам, наверное, сразу же пришла на ум «Стрекоза» Репина, и это неслучайно – художник взял у мэтра только лучшее. Обстановка старинной усадьбы – часы, стулья, окна – кажутся не просто частью интерьера, а частью летнего дня за окном. Легкостью и свободой отличается нежный цвет розовой блузы Верочки – она кажется изготовленной из мельчайших паутинок.
Скатерть на столе белая только на первый взгляд, ведь если вы присмотритесь повнимательней, то увидите переливы голубых, золотых, даже темных оттенков. Свет солнца за окном не только бодрит, а и наполняет комнату радостью, падает из окон и заполняет весь объем помещения.
Его блики скользят по лицу девочки, отчего и возникают переливы перламутра на блузке и на скатерти.
Все полотно – это источник быта и пример воспитания дворянских детей тех времен. Скатерть завернули и аккуратно уложили наверх – так края не свисают со стула. Обычно так делали, если в семье был ребенок – ему сложно было схватиться ручками за скатерть и потянуть ее на себя.
Такой отворот и заняли персики, нож и несколько кленовых листьев. Скорее всего, эти вещи раздобыла Вера: ножом можно разрезать фрукты, а кленовые листья вполне способны заменить тарелки. Персиков много – в доме всегда много людей, а угостить нужно всех.
Последнее – правило хорошего тона, которое прививали девушкам из интеллигентных семей с молоком матери.
Лицо Веры нельзя назвать традиционно русским типажом. В ней переплелись необычные восточные, или даже цыганские черты с типичной манерой смотреть вперед, характерной для русских.
Последнее неудивительно – мать девочки имела итальянские корни, а отец до последнего отличался истинно московской деловой хваткой. Тем не менее, Елизавета Мамонтова (мать Веры), не отличалась красотой, но дочка ее на картине – само обаяние и непосредственность.
Глядя на ее всколоченные темные волосы и глаза, устремленные в сторону, можно сказать, что эта девочка – неформальный лидер среди детворы.
Кажется, что она лишь на миг заскочила в столовую, чтобы дать возможность Серову сделать несколько набросков портрета и, схватив персики, умчаться во двор. Этот живой ребенок с горящими черными глазами, загорелый на абрамцевском солнце, кажется, утверждает саму жизнь.
Импрессионистические мотивы картины прослеживаются не только в воздушной чистоте пространства и мимолетности мгновения, а и в игре солнечного света, которая странным образом сочетается с продуманно завершенной композицией. Фигура Верочки удачно вписана в обстановку столовой, она кажется вполне естественной, а свет и воздух наполняют не только столовую, а и мир за окном.
Картина не оставляет равнодушной никого – ее колорит свеж, образ гармоничен, а художественные образы удивительно сочетаются с жизненной правдой. Среди приемов импрессионизма в живописи Серов использовал свободные вибрирующие мазки – так передавалась игра светотени.
«Девочка с персиками» вышла замуж, родила троих детей, ее брак казался удачным, а будущая жизнь – счастливой, но… За год до смерти матери Вера заболела пневмонией и умерла. Ей было всего 32.
Оранжереи, где садовники Мамонтова выращивали вкуснейшие плоды в 1926 разобрали, а сама усадьба ушла с молотка. На развалинах строения, видевшего величайших творческих людей своей эпохи, начали строить светлое коммунистическое будущее. Протрет Веры Мамонтовой, написанный В.
Серовым, тем не менее, продолжает петь гимн молодости и чистоте по сегодняшний день.
Источник: https://5sec.info/kartiny/kartina-serova-devochka-s-persikami/
Девочка с персиками. Жизнь и талант Серова в одной картине
Валентин Серов. Девочка с персиками (Портрет Веры Мамонтовой). 1887 г. Третьяковская галерея, Москва
«Девочка с персиками» – не просто визитная карточка Валентина Серова (1865-1911 гг).
Это уникальная работа, которая позволяет понять художника на очень глубинном уровне. В ней так много «зашито» Серовского, что рассказывать об этом можно бесконечно.
Юный Серов
«Девочка с персиками» показывает, насколько Серов был самобытен. Достаточно знать обстоятельства, при которых она была написана.
Представьте, она была создана ещё совсем молодым художником, у которого впереди ещё сотни других работ.
Ему было всего 22 года. Это говорит об одном. Серов был настолько талантлив, что умудрялся создавать шедевры, ещё не обладая серьезным мастерством.
Хотя у Серова было одно важное преимущество перед другими.
Он родился в творческой семье. Его мать была композитором. Именно с ее подачи Серов уже в 9 лет (!) начал обучение не у какого-то посредственного живописца. А у самого Ильи Репина.
Поэтому уже в 15 лет он писал довольно сильные работы. Как, например, портрет Ляли Симонович.
Валентин Серов. Портрет Ляли Симонович. 1880 г. Русский музей, Санкт-Петербург
Но меня поражает ещё один факт. «Девочка с персиками» была создана сразу после поездки Серова в Италию. Где он изучал шедевры старых мастеров.
И несмотря на все свои впечатления, он создаёт свою «Девочку с персиками», мало похожую на работы художников эпохи возрождения или барокко.
Она написана в стиле … импрессионизма. Как Вы понимаете, в Италии импрессионизмом в то время и не пахло.
Серов-импрессионист
Серов скорее всего не видел ни одной работы французских импрессионистов до создания своей «Девочки с персиками». Да и мало, кто из русских художников их видел. Особо даровитых, как Вы уже поняли, отправляли в Италию. Учиться реализму.
Получается, что Серов писал, как импрессионист, интуитивно. Причём это не единственная его работа в стиле впечатленцев. Следующим летом он создал ещё один свой шедевр «Девушка, освещённая солнцем».
Валентин Серов. Девушка, освещённая солнцем. 1888 г. Государственная Третьяковская галерея, Москва
Признаков этого «воздушного и солнечного» стиля в «Девочке с персиками» очень много.
Мазки на ней не спрятаны, создавая атмосферу легкости и свежести.
Видно и желание Серова поймать жизненный момент. Как будто девочка только-только вбежала в комнату. Об этом говорит румянец на ее щеках. Села за стол, схватила персик. Вот она сейчас его разрежет ножом и будет им наслаждаться.
Все, как любили импрессионисты. Никаких кульминаций, закрученных сюжетов. Просто момент из обычной жизни.
Есть здесь и свойственный импрессионистам эффект «случайной» композиции. Посмотрите, как интересно «обрезано» рамой пространство.
Слева край другой комнаты и стула в ней. Справа еле-еле влез «в кадр» подсвечник. Это тоже очень подчеркивает жизненность происходящего.
Но один момент все же отличает Серова от импрессионистов. Те, как правило, работали быстро. Ведь они хотели запечатлеть момент здесь и сейчас. Пока, например, не зашло солнце. Их шедевры – это результат работы нескольких часов.
Серов же быстро работать не умел. И «Девочка с персиками» – не исключение. Он писал эту картину … 2 месяца. Начал в августе, а закончил в сентябре.
Отсюда – желтая листва за окном. И сами персики, которые созревали в оранжерее Мамонтовых как раз в сентябре-октябре.
Серов-психолог
Серов был психологом по натуре. И ему даже в таком молодом возрасте удалось запечатлеть характер Веры Мамонтовой.
Девочка была очень подвижной и любознательной. Но при этом она уже вступала в стадию подросткового возраста. Поэтому умела держать себя в руках и позировать художнику.
Все это мы легко читаем из созданного образа.
Валентин Серов. Девочка с персиками (фрагмент). 1887 г. Третьяковская галерея, Москва
Живые глаза, в которых виден искренний интерес к происходящему. Загорелая кожа. Девочка явно все свободное время проводила на свежем воздухе.
Слегка растрепанные волосы, просто постриженные. Руки непринуждённо держат персик. Легкая на подъем, умеющая веселиться девочка.
Ее светло-розовая кофточка с нарядным бантом, а также простая обстановка комнаты очень удачно вторят такому характеру.
А теперь сравните портрет Веры с портретом ее двоюродной сестры Прасковьи Мамонтовой. Он был написан в том же году, тем же 22-летним Серовым.
Валентин Серов. Портрет Прасковьи Мамонтовой. 1887 г. Частная коллекция
Вишневое платье. Серо-бордовый фон. Подбородок опущен. Глаза смотрят слегка исподлобья.
Совсем другое цветовое решение, другое выражение лица, другая поза.
Перед нами девочка, склонная погружаться в себя. Она более ранимая, менее подвижная, чем Вера.
Серов и семья Мамонтовых
Хотя Вера Мамонтова изображена крупным планом, в окружающую обстановку Серов умудрился включить много примечательных деталей.
Сразу становится понятно, что он хорошо знаком не только с самой девочкой, но вообще с этим домом и его атмосферой.
И в самом деле, Серов считал усадьбу Мамонтовых в Абрамцево своим вторым домом. Он подолгу бывал здесь каждый год с 10-летнего возраста.
Его мать была очень занятой женщиной, не особо занимающейся сыном. А здесь он чувствовал себя любимым и нужным. Отсюда столько интересных деталей.
Всеволод, Сергей, Александра и Андрей Мамонтовы (братья и сестра Веры Мамонтовой). Столовая в усадьбе Абрамцево (где и позировала Вера Мамонтова). Конец 1880-х годов.
Что же мы можем прочесть по этим деталям?
Обратите внимание, сколько «в кадр» картины уместилось стульев! На фото той же столовой видно, что их и в самом деле было много. Очевидно, что семья была большая и гостей в ней любили.
Да, усадьба Мамонтовых была по сути клубом для творческих людей. Здесь часто бывали и Васнецов, и Врубель, и Коровин. И многие другие художники, писатели, актеры.
Ещё мы видим, что обстановка дома довольно простая. Хотя Мамонтовы были людьми богатыми. Светлые стены, обычная скатерть, одинокое расписное блюдо.
Никакой роскоши. Хозяева были людьми не кичливыми.
Валентин Серов. Савва Мамонтов. 1891 г. Тульский музей изобразительных искусств.
Савву Момонтова, главу семьи, называли русским Медичи. За его покровительство талантливым людям. Ему было не важно материальное положение гостя. Людей в этом доме ценили за одаренность и человеческие качества.
Серов тоже оценивал людей по поступкам, никогда – по их статусу. Поэтому не удивительно, что в этом доме он себя так комфортно чувствовал.
Семья Мамонтовых и их дом – очень важная часть жизни художника. И как раз на картине «Девочка с персиками» мы прекрасно это чувствуем.
***
Интересно, что широкая публика не видела «Девочку с персиками» целых 40 лет после ее создания (если не считать участия картины в эпизодических выставках).
Она была в семье Мамонтовых до 1929 года. Пока ее не вывезли из усадьбы Абрамцево и не передали в Третьяковскую галерею.
Может, оно и к лучшему. Вряд ли бы публика оценила «Девочку с персиками» тогда, когда были популярны художники-передвижники. Ее время на тот момент ещё не пришло.
Для тех, кто не хочет пропустить самое интересное о художниках и картинах. Оставьте свой e-mail (в форме под текстом), и Вы первыми будете узнавать о новых статьях в моем блоге.
Оксана Копенкина
Источник: https://arts-dnevnik.ru/devochka-s-persikami-serov/
Загрузка...
